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Victor Hugo, robuste et copieux, épanche une verve trop populacière ; Musset, jeune et charmante voix, s’encanaille plus souvent qu’à son tour : Vigny, noblement circonspect, ne sut pas toujours accorder sa pensée et les Muses. Après eux, Baudelaire prêta son art séduisant à des paradoxes d’atelier, et après Baudelaire, quelques autres, qu’il ne faut pas dédaigner, firent goûter, un instant, ou un riche pinceau, ou les sons d’une corde émouvante. Mais Lamartine est peut-être le plus haut poète du xixe
siècle, assurément le moins impur.
La poétique des contemporains de Parny était à la fois un classicisme affaibli et le premier symptôme de la corruption future. Lamartine hérite de cette poétique et l’anime d’un souffle divin. Alors, il chante le Lac et le Crucifix, et l’on assiste à un miracle. Paresse ou impuissance, il n’avait rien innové dans
la forme. Ce fut un bonheur qu’il aventura plus tard, lorsque, impatient de lutter contre la vogue de Victor Hugo, il brisa soudain la cadence de ses vers et courut la carrière d’un pittoresque de mauvais aloi où la nature de son talent s’exténuait en pure perte. Voilà comment furent gâtés les plus sublimes morceaux des Recueillements ; je n’en excepte ni la Cloche du Village, ni la Vigne et la Maison. Ah ! comme le Lac ou la chanson du Golfe de Baia, malgré leurs mollesses suspectes, nous font entendre un accent plus pur !
M. Pierre Lasserre parle fort bien de la veine agreste chez Lamartine, et il rappelle l’Odyssée. Je me permettrai cette remarque : oui, l’essence de la poésie lamartinienne est homérique, mais l’exécution rejoint, trop souvent peut-être, la manière des descriptifs de la décadence grecque et latine.
Doit-on en rejeter la faute sur les premiers maîtres de Lamartine, les mauvais classiques du dix-huitième ?
Quelle est la part du romantisme dans la poésie de Lamartine ? M. Lasserre se pose la question pour y répondre avec beaucoup de mesure et de clairvoyance. Et d’abord cet avertissement : « Le génie de Lamartine, l’importance de son œuvre ne nous imposeront pas de nous arrêter à lui, si, sans pouvoir, certes, être rangé parmi les antagonistes du courant romantique, il n’a d’autre part révélé ni développé aucun élément nouveau de la sensibilité romantique, si la poésie n’est, par rapport aux thèmes de cette sensibilité, qu’un écho merveilleusement musical. »L’auteur de Le Romantisme français peut parler ainsi sans scrupule, car il n’eut point le dessein d’entreprendre un ouvrage de critique littéraire proprement dite. Sa tâche est tout autre, et le génie réalisé d’un poète doit, pour le moment, l’inciter à conclure, moins que le caractère de ce même génie. Donc, M. Pierre Lasserre constate la double disposition d’âme de Lamartine : sensibilité romantique et ingénuité homérique. Cette dernière disposition, bien que vigoureuse, fut gâtée cependant par l’influence néfaste de Jean-Jacques Rousseau et de son école. Ainsi, les pires chimères viennent fondre sur Lamartine, écrivain et homme public
« interposant un voile fallacieux et brillant entre sa pensée ou sa volonté et les réalités, brouillant l’une avec la vision vraie des choses et l’autre avec les conditions objectives de l’action ». C’est à cause de ces chimères que le romancier de Graziella et de Raphaël, que l’historien des Girondins s’enlise dans la splendeur du faux. Quant au lyrique des Méditations et des Harmonies, il plane d’assez haut sur les périls. Toutefois, M. Lasserre se sent pressé entre l’agacement et le charme même en écoutant le chant aérien de ces vers.
« Mais, — ajoute-t-il vite, — quand je pense au poète, un peu loin de la lecture, quand je pense, non à tel ou tel ouvrage, telle ou telle conception de Lamartine, mais à Lamartine, pourquoi en reçois-je une impression toute contraire ? En lui aussi, je crois sentir le grand et serein naturel des classiques, une sensibilité ample et pure, une abondante faculté d’amour sans caprice, une âme de lumière qui ne porte en elle aucun secret et honteux intérêt à troubler le sincère reflet des choses, à en fêler la répercussion… »Certes, dirai-je à mon tour, Lamartine avait bu le breuvage empoisonné de Jean-Jacques. Mais il portait en lui l’antidote nécessaire. Au fond, Rousseau n’abusait les hommes comme Lamartine que par ses qualités d’artiste. Il abusa jusqu’à Stendhal qui, dans ses Mémoires d’an touriste, je crois, s’enivre de sensibilité roussienne à propos de je ne sais plus quelle attente amoureuse sous un berceau de vigne sauvage. Et pourtant, quel abîme entre la nature d’un Stendhal et celle de l’amant de Mme de Warens !
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Il y a dans le livre de M. Lasserre un bon morceau sur l’emphase des romantiques, sur leur façon
de jeter de la poudre aux yeux, en s’illusionnant eux-mêmes. Ils se donnaient innocemment le vertige qu’ils voulaient faire éprouver aux autres ; cela leur constituait une sorte de sincérité bizarre, qui les soutenait dans leur rôle et agissait sur le public. Car, véritablement, en pareille occurrence, il serait peu commode de mener jusqu’au bout une tromperie à froid.
M. Lasserre range l’Emphase romantique à part.
« Elle consiste, — nous dit-il, — dans un désordre de la pensée elle-même. Du moins, l’abus de moyens verbaux procède-t-il chez les romantiques d’une exaltation vraiment ressentie. C’est cette exaltation qui est emphatique par rapport à la petitesse ou l’indignité des objets auxquels elle s’attache et qu’elle revêt d’une importance ou d’une sublimité menteuse. L’esprit romantique a une irrépressible tendance à s’émerveiller, s’extasier, s’indigner, s’épouvanter, qui regarde peu à la qualité des occasions, et d’où il tire, sur tout propos, une inépuisable disponibilité de pathétique. »Cet émerveillement perpétuel, si bien observé chez les romantiques par M. Lasserre, me fait songer au Rat de la Fontaine. Comme ce jeune rat, de peu de cervelle, nos romantiques découvrent le Caucase devant la moindre taupinée. Et l’on peut faire fond de leur étonnement. N’avez-vous point remarqué, que dans Hernani, les personnages ne cessent d’être surpris, durant cinq actes, de leur qualité d’Espagnols ? Il m’arrive quelquefois de voir répéter de jeunes acteurs qui vont en tournée. S’ils répètent un drame de Victor Hugo, l’élément absurde saute aux yeux tout de suite et repousse dans l’ombre des beautés réelles. N’en cherchons point la raison dans l’inexpérience des acteurs, simplement. La cape est devenue oripeau, le panache est défraîchi ! Mais la vraie tragédie classique se dresse toujours d’aplomb en dépit du temps. Sa noble architecture la soutient ; elle n’a pas de ces ornements disparates qui se détachent et ne sont plus que poussière. Chez Corneille, chez Racine, si la psychologie est sérieuse, l’art ne l’est pas moins. Les vers de ces deux poètes sont fortement construits, et même ils riment par des sons où la convenance n’empêche point l’éclat. Quant à la splendeur des rimes romantiques, c’est un quiproquo. Ne parle-t-on point, à propos de nos classiques, de lieux communs et d’expressions toutes faites ? En cela, on leur oppose les Grecs. Mais les Grecs avaient aussi leurs formules, sans lesquelles le poète perdrait son temps à la recherche de futilités. Et les poncifs romantiques abondent ! Nous pouvons égaler hardiment l’auteur Horace et l’auteur d’Athalie aux grands Athéniens. Et si Sophocle se complète de quelques nuances, il advient que le peu qui manque à Corneille et à Racine les rapproche de lui, plus que ne le fait le trop qui charge, — Shakespeare par exemple.
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Le Romantisme n’a pas soufflé son miasme sur ses conceptions théâtrales seulement. Il en a saturé les esprits et les cœurs. Nos mœurs, les vertus et les vices, tous les sentiments, bons ou mauvais, portent aujourd’hui le masque exagéré du Mélodrame.
Pour la littérature, il me semble qu’elle avait déjà souffert à maintes reprises, bien qu’à des degrés moindres, d’une semblable folie. Notamment sous Louis XIII, avec certains poètes que Gautier appelait des grotesques, tout en les exaltant.
Mais un Théophile de Viau n’a pas l’importance d’un Hugo. On reconnaît chez Hugo tous les instincts et les façons du méchant auteur, et il est, quand même, un homme doué prodigieusement, une manière de chanteur inspiré.
Serait-ce point-là le signe fatal d’une époque ?
L’aventure des Romantiques, qui prétendirent remédier
à l’affadissement du classicisme à son déclin, me rappelle une phrase que j’ai lue, je ne sais plus où. La voici :
— C’est souvent à l’aide d’une amélioration spécieuse que l’on détériore.
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M. Antoine Albalat eut la chance de pouvoir feuilleter un manuscrit des Mémoires d’outre-tombe, que l’éditeur Champion possède en ce moment. C’est une copie revue par Chateaubriand qui l’a corrigée de sa propre main.
M. Albalat fatigua sans relâche à déchiffrer les ratures et les refontes ; il lui fallut un zèle brûlant et obstiné pour parvenir à se reconnaître sous l’encre des larges bandes et des lignes coupant en travers.
Le manuscrit Champion ne contient que la dernière partie des Mémoires. Ainsi, pour le commencement
de l’ouvrage, si l’on veut se rendre compte de son état primitif, il faut rechercher une publication faite il y a quelque trente ans. Cette publication a son histoire.
Pendant les dernières années de sa vie, Chateaubriand ne cessa de remanier. Il effaçait et récrivait furieusement ; puis, chez Mme Récamier, il lisait ces nouveautés à ses vieux admirateurs. Ceux-ci, fort anxieux, écoutaient le vieillard en hochant la tête.
Lenormant pensait :
— Il va gâter tout par ses repeints.
Lenormant et Mme Récamier, peu rassurée à son tour, complotèrent de remédier à la ruine des Mémoires d’outre-tombe.
Ils obtinrent de Chateaubriand la permission de recopier en partie l’ancien texte, celui de 1826. C’est ce texte que la publication dont j’ai parlé nous a rendu.
Jetons un coup d’œil sur les tourments du grand prosateur.
Chateaubriand avait écrit :
« Le Tasse supplia Cintio de brûler la Jérusalem ; ensuite il demanda à rester seul avec son crucifix. »Et voici comment il corrige :
« Le Tasse supplia, etc… ensuite il désira rester seul avec son crucifix. »Aimez-vous ce désira ? Ne fait-il pas le prétentieux ? Avec son air de dire beaucoup, il alourdit. Sans me fâcher, je préfère : « Il demanda à rester seul avec son crucifix. » Va-t-on m’objecter la rencontre des deux a ? Car, en vérité, nous y avons demanda à. Théoriquement, un pareil heurt de voyelles doit être évité ; dans la pratique les meilleurs écrivains s’en accommodent, selon l’occurrence. Il ne faut pas abuser du « gueuloir » de Flaubert, à tout bout de champ. Un jour, Des Yveteaux, celui qui se promenait dans son jardin du faubourg Saint-Germain vêtu en berger de d’Urfé, dit à Malherbe : — C’est une chose désagréable à l’oreille que ces trois syllabes : ma la pla, qui se trouvent dans votre vers :
— Et vous, répond Malherbe, vous avez bien mis pa ra bla la fla ! — Moi ! fait Des Yveteaux tout étonné. — N’avez-vous pas écrit, reprend Malherbe :
Nous allons voir comment Chateaubriand fait du plaqué avec le terme rare. Et c’est ma foi de beau plaqué. Hugo et Vigny plaquaient de préférence les sentiments. Gautier chine son style, si j’ose dire. Mais certains Symbolistes et, aussi, un ou deux. Naturalistes, reprirent diversement le procédé de Chateaubriand…
« Ma jeunesse revient à cette heure ; elle ressuscite les jours écoulés, que le temps à réduits à l’état de fantômes. »Chateaubriand efface état pour le remplacer par inconsistance. Voyons : l’inconsistance des fantômes. Cela ne suffit point. Il faut chercher. Il cherche et il trouve insubstance.
« Ma jeunesse revient à cette heure ; elle ressuscite les jours écoulés que le temps a réduits à l’insubstance des fantômes. »Insubstance… ça n’est pas mal. Insubstantiel est plus usité. Chateaubriand avait rencontré, comme tout le monde, une petite fille qui portait une hotte.
« J’ai rencontré — écrit-il — une petite hotteuse. »Il regarde dans une cour par la fenêtre d’un donjon :
« Le jour, j’avais en perspective les créneaux de la courtine opposée, d’où pendaient des scolopendres… »Pendaient cède la place à végétaient. Pourtant, pendaient peignait bien. Question d’euphonie ! nous dit M. Albalat : Pendaient, scolopendres. Je crois plutôt que ce fut pour l’amour du verbe végéter qui surprend, bien qu’il y soit à sa place. Une plante végète, et c’est sa façon de vivre. Dans certain morceau remanié de fond en comble, il y a d’abord les changements insignifiants. Par exemple, le retour des tempêtes pour s’approcher la saison des tempêtes ; le rassemblement des corneilles pour se rassembler les corneilles. Il est vrai que maintenant à ces oiseaux de mauvais présage s’ajoutent les cygnes et les ramiers. Cependant les corneilles seules faisaient peut-être plus grande figure dans ce tableau désolé… Voici qui est plus important : le plaisir toujours nouveau devient un plaisir indicible. Cet indicible qui n’est qu’un adjectif innocent, puisque chacun dit : joie indicible, plaisir indicible, douleur indicible, est ici employé sournoisement ; et c’est de cette manière qu’il devait plus tard fructifier à tort et à travers. Revenons aux corneilles. Elles allaient simplement se percher sur les grands bois ; elles finissent par choisir les chênes du grand mail et elles y font leur perchée. Grand mail et perchée sont heureux. Mais pourquoi le vent gémit-il non seulement des complaintes, mais encore des lais ? Vous me direz qu’il ne s’agit que de doléances, selon la signification archaïque du mot. N’importe, lai est fade dans le cas.
J’entrais en pleine possession des sympathies de ma natureest une phrase belle et nette. Deux ou trois fois, par ces refontes, Chateaubriand donne à M. Albalat l’occasion de faire le procès des verbes auxiliaires. Foin d’être ! Foin d’avoir ! M. Albalat a raison puisque nous ne savons plus nous en servir. Corrections diverses : Chateaubriand n’avait à sa boutonnière que la petite fleur qu’il avait l’habitude d’y porter. Mais, agacé par ce diable de que, il la porta simplement selon sa coutume. Vaugelas conseillait d’éviter les répétitions de que, soit pronom relatif, soit conjonction, et il blâmait Malherbe qui en avait tant usé dans sa fameuse lettre à Mme la princesse de Conti. Quelqu’un a répondu à Vaugelas : — Il est vrai que l’on doit éviter autant que l’on peut la trop grande répétition non seulement des que, mais même de toutes les autres particules : je soutiens cependant que lorsqu’elles sont nécessaires il n’y a du tout plus de vice à les répéter. Une femme rêve et Chateaubriand conjecture qu’elle a un rendez-vous pour le soir avec un gros jeune homme blond qui
fume sa pipe. Puis, c’est toujours un gros jeune homme blond mais
dont la pipe vient de s’éteindre. Finale musicale, nous dit M. Albalat.
« À Bamberg, en 1815, le prince de Neufchâtel tomba d’un balcon dans la rue : son maître allait trébucher de plus haut. »En corrigeant, l’auteur a mis
« son maître allait tomber de plus haut ». Avait-il jugé la répétition de tomber bonne ? Serait-ce point afin de ne rien devoir à Boileau, qui a dit, en parlant de Ronsard :
Voici une fort jolie correction :
« J’aurais été heureux de rencontrer Pellico et Manzoni, rayons d’adieu de la gloire italienne. »Au lieu de :
« Derniers rayons de la gloire italienne prête à s’éteindre. »Phrase languissante. Chateaubriand, dont nous venons de surprendre les secrets, conseillait de tacher à connaître ceux des bons écrivains du grand siècle. Il pensait que les ratures de ces maîtres seraient un aiguillon et un guide pour corriger, polir, arrondir les phrases. André Chénier soupire après les brouillons des grands poètes,
pour voir par combien d’échelons ils ont passé. À côté de Chateaubriand, M. Albalat analyse dans son livre les procédés de Bossuet, de Pascal, de Fénelon, de Montesquieu, de Rousseau, de Buffon, de quelques poètes, de quatre ou cinq prosateurs modernes. Il rudoie Stendhal, qui n’aimait pas Chateaubriand et le comparait à un Italien, Don Ruggiero, lequel disait :
l’Aurore aux doigts de rose. Cette expression est fort belle et sera toujours neuve. Je ne sais pas ce que Don Ruggiero en fait. Stendhal avait des manies ridicules, mais il n’est pas seulement psychologue, c’est un écrivain. Son style est dans le tour. Et c’est un vrai style, et c’est à lui que Stendhal doit de conserver sa vogue. M. Albalat est également sévère pour Fénelon. Il dit que les ratures de Télémaque montrent jusqu’à l’évidence en quoi consiste le mauvais style. Serait-ce possible ? Les corrections de Bossuet que M. Albalat nous montre m’ont fort intéressé. Bossuet note plusieurs mots avec l’intention de choisir à la fin ceux qui lui seront le plus convenables. Et il le fera sans cet artifice inconscient qui nous gâte aujourd’hui. Puis, s’il évite les répétitions, je dirai que c’est à bon compte. On peut mettre en parallèle, pour le don du grand style, Chateaubriand et Bossuet. Mais celui-ci en avait l’emploi naturel dans ses travaux d’orateur, tandis que l’autre n’a fait que proser merveilleusement de l’épopée et jusque dans ses Mémoires.
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Les Muses aux vertes guirlandes se réveillèrent un jour parmi les ruines du Théâtre gallo-romain de Champlieu. Un comité, qui mêlait de beaux noms à la science et au monde officiel avait d’organisé là une fête dramatique.
On y joua le Cyclope d’Euripide, modernisé avec une jolie verve par M. Alfred Poizat, et l’Iphigénie que le tragique athénien m’a inspirée.
Je voudrais conter quelques menus détails de la répétition générale et de la représentation, où le plaisant et le pittoresque ne manquèrent point.
Nous avions jugé nécessaire de répéter, la veille de la représentation, sur le théâtre même ; et nous arrivâmes à Champlieu, sous un blanc soleil qui brûlait la campagne à perte de vue.
Tout de suite un rustre amena l’âne sur lequel Silène doit se montrer au milieu de son cortège de satyres. L’animal était d’une belle taille, vif et capable, sans doute, de détacher une ruade en secouant son cavalier. Mais Coquelin cadet est plus brave que le demi-dieu biberon qu’il allait personnifier, et nous le vîmes, avec admiration, enfourcher le baudet d’un saut rapide, jambe deçà, jambe delà !
On se mit à déclamer : l’acoustique était excellente. Cependant, Phébus, haut dans le ciel, lançait des traits impitoyables ; et les ouvriers, qui travaillaient encore aux échafaudages, tapaient à rendre sourd. Nous tombâmes d’accord qu’il ne fallait pas se fatiguer inutilement. La mise en scène était à peu près réglée. Nous revînmes donc à Paris.
Pendant cette répétition interrompue, une charmante surprise séduisit nos yeux. Tout à coup une ribambelle de paysans, composée surtout de femmes, envahit le théâtre en courant. Ce fut sous le soleil
un éclat de couleurs digne de tenter le pinceau d’un peintre.
… Le lendemain matin, nous nous retrouvâmes à la gare du Nord. Les employés n’avaient pour nous que des sourires.
Installés dans un wagon-salon, nous voyageons fort commodément, et nous arrivons à Orrouy de bonne humeur.
Dans la cour, toute pavoisée, de la gare, de magnifiques chars à bancs nous attendaient pour nous conduire à Champlieu.
Un brouhaha ; on se précipite, on prend place. Les postillons font claquer leurs fouets ; et en avant sur la route montante…
À une courte distance du théâtre, un restaurateur parisien avait dressé des tables en pleine forêt de Compiègne, et, à l’heure du déjeuner, une nombreuse compagnie vint s’asseoir sous les grands arbres, dans la lumière tamisée et la douce fraîcheur.
L’on buvait et l’on mangeait sur les nappes semées de pétales de roses. Ce n’étaient que rires et propos aimables, et personne ne se fâchait contre les photographes qui surgissaient armés de leurs appareils.
… Lorsque je pénétrai dans le théâtre, les gradins étaient entièrement couverts de spectateurs. Et quelle jolie peinture faisaient sous le soleil les toilettes claires des dames et les ombrelles diaprées !…
Notre retour prit une teinte de Roman Comique. Nous nous étions attardés, et comme les chars à bancs qui devaient nous ramener à Orrouy ne venaient point, nous décidâmes d’aller à leur rencontre. Nous marchions à travers champs ; le soir tombait et vesper brillait déjà. L’un chantonnait, un autre contait des bourdes ; une jolie choreute se roula délicieusement dans les blés.
Enfin nous rejoignîmes les voitures qui descendirent la côte, dans l’ombre et le silence…
Compiègne et tout ce beau pays du Valois me rappellent un livre de Robert-Louis Stevenson. Ce sont des notes de voyage, où l’auteur laisse aller son humour. Mais il trouve moyen de fondre cette particularité anglaise avec le caractère tout français des sites qu’il traverse. C’est une manière doucement savoureuse, et sans nulle âcreté.
Stevenson arrive à Compiègne au déclin du jour, et il admire le beau profil de la ville se doublant dans la rivière que le couchant dore. Des gens sont sur le quai : les uns pèchent, d’autres regardent simplement couler l’eau.
Au-delà du pont, un régiment défile tambour battant, et Stevenson note sur son carnet :
« … Les soldats français ne payent pas de mine à la parade ; en marche, ils sont gais, alertes, pleins de bonne volonté, comme une troupe de chasseurs de renards. »Il avait rencontré une jeune anglaise en pension en France. Cette miss aimait à parler des soldats de son pays : et elle le faisait si fièrement et avec une telle émotion, que la voix lui manquait à la fin, et elle fondait en larmes. Stevenson jugeait que cette demoiselle méritait d’épouser un héroïque général, et que, même, elle aurait pu prétendre à une statue. C’est ainsi que Stevenson badine à demi. L’Hôtel de Ville de Compiègne avec ses tourelles, ses gargouilles et ses fantaisies architecturales, attirait Stevenson. Il ne se lassait pas de contempler, sur la façade du monument, le bon roi Louis XII qui s’y dresse, dans un grand panneau carré, à cheval, la main sur la hanche et la tête orgueilleuse. La fameuse horloge donnait aussi du plaisir à Stevenson qui en fit une description détaillée. … Le voyageur quitta Compiègne de fort bon matin, à l’heure où personne ne se trouvait dans les rues, sauf les gens qui nettoyaient les escaliers. Cependant, sur l’Hôtel de Ville, les cavaliers de l’Horloge étaient déjà en grande toilette. Les cavaliers de l’Horloge ne furent pas seuls à voir partir le voyageur. Il rencontra des laveuses matinales, qui plongeaient leurs bras dans l’eau, gaiement et sans craindre le froid… Aimable Stevenson, tes gentilles lavandières je les connais aussi ! Je les ai rencontrées plus d’une fois, pendant mes courses sur les bords suburbains. Elles battaient le linge et levaient la tête pour sourire.
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Un premier soir à Alger, dans la pénombre, lorsque le printemps souffle, tiède et rafraîchi tour à tour, est une vision légère qui mêle l’Orient à l’Occident.
Quels blancs fantômes glissent entre les passants en veston, et comme les longs voiles de la Mauresque palpitent à la même brise qui fait frissonner la plume à chapeau de la dame de France.
Les tramways vont et viennent et toute cette foule variée à souhait s’engouffre sous les arcades de la belle rue qui rappelle la rue d’Antibes à Cannes et qui n’en demeure pas moins marquée de sa grâce africaine.
Les palmiers du square montent drus et éclatent à la lumière du gaz comme au soleil.
Si vous voulez faire quelques pas, vous entendrez soupirer la mer nourrice de fameux corsaires.
Là-haut, le vieux conteur arabe fait merveille ; et vous avez, le même soir, au théâtre en face, l’harmonieux Silvain et sa femme, belle et nerveuse,
qui vous animeront les conceptions de nos grands classiques.
Pendant que vous serez au café à vous rafraîchir, vous formerez interminablement des nuages bleus en fumant des cigarettes bien roulées, que vous tirerez d’un joli petit paquet. Et il n’y a pas à craindre pour votre bourse ni pour votre santé. Car les cigarettes algériennes coûtent peu de chose, et quant au tabac que l’on y met, il n’a rien à voir avec la nicotine.
Vous voici entourés par les marchands de fleurs. Quelle avalanche ! et vous n’avez que le choix. Voyez ces belles roses sur leurs tiges solides. Elles sont tout épanouies, mais l’on peut les secouer, elles ne s’en iront point au vent.
Si vous avez la bonne idée de prendre dans un hôtel près du rivage une chambre très haute et qui donne sur une vaste terrasse, vous ne vous plaindrez pas en vous réveillant le matin. Le temps est-il beau et fait-il grand soleil ? Vous pourrez admirer d’un côté le rire innombrable des flots dont parle Eschyle et de l’autre la blanche ascension de la ville étagée. Le ciel est-il couvert et le vent mauvais ? La mer sera encore belle à contempler avec ses bandes brunes, et les nuages amassés sur la Kasbah ne vous déplairont pas tant, à moins que votre
tragédie ne doive être jouée ce jour-là sur le Théâtre de plein air… Alors, vous vous consolerez en suivant du haut de votre terrasse l’inclinaison cadencée que les arbres du square marquent sous le vent.
Enfin, l’heure du déjeuner sonnera et vous descendrez l’escalier de la Pêcherie pour manger d’excellents rougets grillés ou de petites langoustes. Et après vous être rassasié, vous n’omettrez point, en remontant, de visiter la jolie mosquée voisine.
Pour l’après-midi, je connais du côté de Mustapha une auberge qui possède une véranda ouverte où l’on peut passer un quart d’heure à se griser d’air et de lumière, et partir après avoir cueilli une rose sauvage sur un rosier grimpant.
Là-haut, c’est le vieil Alger, la Kasbah, comme on dit.
Des ruelles en escaliers, en voûtes, glissent et se tordent.
Elles sont noires ou inondées de lumière, elles sentent la moisissure et la fleur.
Quelques-unes de ces ruelles s’en vont closes, nues et silencieuses. Le long des autres s’ouvrent ces petites boutiques arabes si agréables avec leur fouillis et leur arc-en-ciel de nuances.
Entre une triperie et l’étal d’un boucher, vous pouvez faire emplette d’un odorant chapelet de fleurs
d’oranger orné au bout d’un œillet ou d’une rose.
Dans la demi-obscurité ou dans le jour qui crève tout à coup, les passants à burnous, à veste, vont et viennent sans heurt ni confusion : c’est comme un pas de danse grave et harmonieux.
Je ne sais pas si l’apparence de ces Orientaux cache quelque grand mystère. Je suis tenté de les comparer aux chats, lesquels peut-être, malgré les rêveries des littérateurs, ne sont qu’une belle forme souple.
Des portes laissent voir le fond d’une cour à colonnade, blanche avec des faïences bleues. Des femmes sont assises par terre ou couchées sur des gradins bas. Une vieille accroupie prépare le café. Une paix tombe avec les rayons du soleil sur ces corps inertes. Ces femmes sont des prostituées.
On en rencontre à chaque pas, qui se tiennent sur leur seuil, les pieds nus dans des babouches. Leurs yeux sont peints de noir et leur visage mi-parti rose et pâle. Des pivoines ou de larges bleuets en papier ornent leurs cheveux. Quelquefois c’est une fleur naturelle qui pend vers l’oreille.
Comme j’errais par les détours de la Kasbah, je passai devant la boutique d’un arracheur de dents.
À l’huis, dans un cadre accroché, un assemblage de canines et d’incisives, de grosses et de petites
molaires, toutes bien nettes, formait d’ingénieux dessins en l’honneur de l’art du praticien.
Celui-ci, vieil homme à barbe blanche bien taillée, dormait profondément, par cet après-midi chaud, au fond de sa boutique, sur un divan étroit contre le mur. Le turban sur la tête, il portait des vêtements tout azurés.
J’ai passé une demi-journée en compagnie du peintre Maxime N. C’est un compatriote de Barrès et de Claude le Lorrain. Il vint à Alger pour soigner un mal de poitrine. Il y est depuis vingt-cinq ans, je*crois, et le voici maintenant robuste de corps et sain de figure, avec sa barbe rude et ces yeux clairs.
Maxime N… s’est formé presque tout seul dans le métier de la peinture, sans rien garder cependant de la tare de l’autodidacte.
Il passe des mois entiers sous la tente, au désert, et il rapporte des toiles où la lumière et les ombres vivent de leur propre vie.
Il y a quelques années, des critiques et des amateurs organisèrent à Paris, avec grand succès, une exposition de l’œuvre de ce peintre curieux.
Sa conversation est soutenue sans emphase. Elle est discrète comme ce ciel d’Alger, lorsqu’il couve du soleil sous un gris délicat.
Il me fît visiter le Jardin d’Essai planté d’arbres
monstrueux et beaux. Puis nous déjeunâmes chez un restaurateur champêtre.
Après le déjeuner, une promenade à pied et en voiture nous permit de goûter le charme ombreux des collines de Mustapha.
Un instant, mon compagnon arrêta les chevaux devant une petite maison d’architecture arabe qu’il possède au bord de la route, sur une déclivité. On a de ce point la plus belle vue sur les bois et sur la mer.
Mustapha, enguirlandé de roses, est blanc, azuré et d’un vert attendri. Cela n’a pas la fureur des beaux jardins de Nice ou de Menton ; tout y est plus aérien.
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Je ne crois pas que les chemins de fer d’Algérie remportent pour le moment le prix de la course, mais ils sont familiers. Aux nombreux arrêts, vous vous précipitez à la buvette, et comme la soif vous dévore, vous buvez avec plaisir même des choses affreuses. Puis la fatigue de la lenteur est balancée par l’amusement, car on a le loisir de goûter le paysage.
Sous des acacias et des eucalyptus, c’est un repas de Kabyles à l’accoutrement coloré.
Les gorges de Palestro, rocs taillés à pic, regardent couler des torrents boueux.
D’autres monts décrivent leurs lignes, d’autres torrents se courbent dans les vallées, baignant les arbres et les arbrisseaux et l’herbe pâle semée de fleurs jaunes.
Une haie luxuriante de figuiers de Barbarie garde des chaumières silencieuses. A côté, ce sont à profusion des pins, des tamaris et des buissons de lentisques.
Puis, tout à coup, une plaine aride s’étend, où des bergers arabes s’accroupissent près de leurs petits troupeaux.
Et là-bas, sur les routes, d’autres indigènes, tout blancs, montés sur des ânes, des chevaux ou des chameaux, se dessinent fièrement et passent dans le siroco et dans la poussière soulevée.
La cigogne consacrée à Junon va par les champs ou vole et plane, et le flamant à la couleur de feu hante les bords des lacs salés, qui mettent une nappe verte au pied des montagnes violettes.
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Nous arrivâmes à Constantine le soir. J’allai sur la place que bordent deux ou trois cafés mal éclairés. À l’autre bout, des rues s’enfonçaient dans les ténèbres.
Des passants, des indigènes pour la plupart, circulaient lentement. Ce n’était pas très gai.
Mais le jour Constantine est belle, dressée sur son roc, avec le Rummel qui roule en bas ses eaux dans le gouffre.
Les maisons d’un quartier arabe que j’ai visité sont toutes peintes d’un bleu céleste. Cela fait une vive impression. Et dans cette lumière azurée baignent les bazars et les échoppes où l’on vend de tout, où l’on fabrique de tout. On y remarque les parfumeurs et les pâtissiers, ceux qui travaillent aux chaudrons et aux tonneaux, les tisseurs de burnous, et les cordonniers attentifs à coudre.
En sortant de ce quartier on traverse des ruelles habituées par des Juifs. Il y a là bon nombre de tailleurs ou brodeurs, et quelques jolies femmes, rousses et coiffées bizarrement d’une manière qui leur est fort seyante.
Constantine ne nous retint pas longtemps. Nous prîmes le chemin de fer jusqu’à Batna, puis des voitures nous menèrent à Timgad, en parcourant quarante kilomètres sur un haut plateau émouvant et nu.
Tout à coup surgit ce qui reste de l’antique Lambèse : son Prætorium et ses arcs. Et la route recommence à se dérouler monotone.
Plus de deux mille Arabes nous reçurent à Timgad,
et des chefs nombreux formaient la haie le long du chemin qui conduit aux ruines. Ils se tenaient là en pompe et apparat, ayant l’étendard du prophète déployé, et montés sur leurs bons chevaux piaffants.
Timgad déterrée couvre une assez vaste étendue. Ces arcs, ces temples, ces fûts ne sont point beaux : la matière en est pauvre et l’art incertain. Pourtant, à leur vue, le cœur vous bat dans la poitrine, à cause de la grande ombre de Rome qui plane encore sur eux.
Dans la soirée, le bach-agha Ali-Bey nous fit les honneurs de son chez soi : une magnifique tente parfaitement aménagée. Et bientôt on y pouvait voir des Parisiens couchés sur des tapis et mangeant des pâtes douces et des confitures. Ali-Bey portait avec noblesse sa belle tête bronzée ; et son frère le caïd parlait en souriant, et il me fit songer à Zadig, qui était très sage et très subtil.
Nous partîmes de bon matin pour retourner à Batna, et nous croisâmes sur la route plusieurs caravanes. Des cavaliers exécutaient des fantasias brillamment. Mais nous n’avions d’yeux que pour les enfants accrochés aux hautes selles des chameaux. L’un tenait un bélier nouveau-né, l’autre un petit chien, et la plupart des coqs bien crêtés et reluisants.
*
À Tunis, le négoce est toujours la grande affaire comme au temps des Phéniciens, premiers colons de cette ville. L’avenue de France, centre du quartier européen, va droite et large, bordée de riches magasins et de cafés étincelants où l’on boit du citron pressé et de l’absinthe, en causant de quelque beau trafic.
Des tramways, légers et propres, montent et descendent l’avenue. Le jour, le soir, les passants y sont nombreux : Occidentaux à feutres ou à chapeaux de paille, Arabes raides dans leur costume blanc, couples juifs, l’homme un peu courbé, la femme molle et ronde. On vend à Tunis des cartes postales illustrées représentant des mariages juifs où l’épousée étonne par la précocité de ses mollets. C’est qu’avant son mariage, la jeune fille doit être engraissée méthodiquement par ses parents pendant quarante jours.
Devant les cafés, des colporteurs offrent leur pacotille : écharpes, éventails, coffrets, et d’autres brimborions. Tout cela, dit-on, vient d’Allemagne eu de Lyon. Qu’importe ! la brise africaine a donné un pli à ces écharpes et le soleil qui coule paisiblement sur les terrasses tunisiennes a eu le temps de
poser une caresse sur le bois de ces éventails et de ces coffrets. D’ailleurs, ces colporteurs ne sont point fiers. Ils commencent par demander un prix assez élevé d’un seul objet, et ils finissent par en laisser quatre ou cinq pour la même somme. Le tout avec un sourire.
À Tunis, assis à une table de café, j’ai fumé des cigarettes assez tard dans la nuit. La paix était au ciel et, dans les rues, la vie semblait s’éteindre sans angoisse.
La ville indigène est encore très vivante. C’est un dédale où l’on aime à se perdre à cause des couleurs et des lignes qui frappent les yeux, à cause des bruits inconnus qui bourdonnent à l’oreille.
J’ai parcouru, amusé et bercé, des rues et des ruelles. J’ai marché sous des voûtes qui laissent tomber de distance en distance, une lumière qui fait sur le sol comme une flaque. Je me suis cogné contre des murs en saillie et j’ai demandé en vain leur mystère aux moucharabis, qui sont des grillages en bois, de forme carrée ou ronde, et peints d’un vert foncé.
Çà et là, des minarets roses et des palmiers s’élancent par-dessus les toits.
Et toutes ces rues et ces ruelles sont pleines de blancs burnous et de dalmatiques aux vives couleurs, où se mêlent les voiles secrets des Mauresques.
Quant aux échoppes qui se succèdent sans intervalle, comment décrire leur variété et leur pittoresque ? Quels cuisiniers, par Mahom ! et quels marchands de beignets !
Aux alentours de la grande mosquée sont les souks, centre d’un commerce important et pépinière d’artisans habiles.
Il y a le souk des selliers qui façonnent avec art le maroquin et le velours enrichis de filigranes.
Il y a le souk des cordonniers qui font les babouches rouges et jaunes et les patins de bois des Juives.
Les fruits verts, les épices, la viande ont leurs souks.
Il y a le souk de ceux qui mettent en œuvre le cuivre ; le souk des forgerons bruyants qui, pour activer le feu, piétinent une peau de vache.
Les Juifs sont tailleurs et orfèvres.
Les souks des étoffes et des tapis éblouissent de leurs mille couleurs. Celui des parfums sature l’air à la ronde. Quelques gouttes d’une essence précieuse valent une fortune.
… Je suis allé rêver dans un cimetière arabe. C’est un vaste jardin qui s’étend et gagne les flancs d’un coteau.
On a cessé d’enterrer depuis longtemps sur les hauteurs du cimetière et les vieilles tombes, cachées sous l’herbe légère et les fleurettes mélancoliques, dorment là dans leur paix séculaire.
Je me suis promené dans les allées et les contre-allées, j’ai pris les petites sentes de traverse.
Un silence régnait, qui n’avait rien de pesant ni de désespéré.
Le ciel était gris-bleu, le soleil suave.
Le cimetière était désert, à cette heure de l’après-midi.
Des insectes volaient sur les hautes herbes, entre les figuiers, les poivriers, les mimosas et les buissons d’eucalyptus.
Il y avait partout des tombes très simples, d’une forme harmonieuse, à peine ornées de stèles modestes, avec des inscriptions douces à la vue.
J’ai remarqué que la pierre de ces tombes était creusée au milieu, de façon à conserver l’eau de pluie qui étanchera la soif des oiseaux.
En quittant le cimetière, j’ai traversé un faubourg.
Le soleil à son déclin jetait des rayons amortis sur les murs blancs et sur la poussière du chemin.
Des hommes fumaient, couchés dans les petits cafés maures aux plafonds bas.
Une belle femme pâle et noire, visiblement de sang sicilien, songeait à sa fenêtre.
Un jeune Bédouin, à la taille dégagée, passa sur un cheval blanc, au galop.
Un enfant courait, monté sur un âne bridé de cordes.
Il y avait presse dans la boutique du barbier. Ceux qui attendaient jacassaient, tandis que le patron finissait d’accommoder un client, qui avait son menton dans l’échancrure d’un plat à barbe.
À la porte même de la ville, dans un renfoncement qui était une sorte de niche, j’aperçus un vieil Arabe broussailleux de poil. Il était assis et taillait des roseaux. Il façonnait de longues flûtes qu’il peinturlurait de je ne sais quelle substance rouge. Il en avait, accrochée au mur, toute une rangée déjà prête.
… La veille de mon départ de Tunis, je suis retourné à la ville indigène avec mon ami le poète Jules B…, fixé là-bas depuis plusieurs années.
Ce fut pendant la nuit, heure qui convient à ces vieux quartiers, car, alors, avec les ombres du ciel et les lumières que la terre allume, de tout ce qu’on y rencontre, les choses et les êtres, une signification se dégage qui occupe l’esprit.
Nous avions commencé notre promenade par les voies les plus larges et les mieux éclairées, pleines d’animation, entre les boutiques et les cafés.
C’étaient encore les mêmes burnous et les mêmes
dalmatiques avec quelques voiles de passantes tardives. Cependant, une nouvelle nuance morale, que le jour avait cachée, s’ajoutait de moment en moment.
Peu çà peu nous nous écartâmes du centre. Nous prîmes des rues à côté, où les murs se rapprochaient, où la lumière devenait faible. Puis, ce furent des ruelles qui se brisaient dans leur étendue et des passages sous des voûtes closes. Enfin, un vertige de tourner nous saisit et nous nous mîmes à marcher très vite, en suivant d’autres ruelles de plus en plus à angle, et très noires, et qui, souvent, ne menaient à aucune issue. Alors nous retournions sur nos pas et le même jeu recommençait. Nous étions égarés, malgré la connaissance que mon ami avait des lieux. Nous errions dans la solitude et dans la demi-obscurité. Par moment, c’étaient des échappées de lumière et des sons de tambour mêlés à des chants nasillards. Nous nous trouvions dans le voisinage d’une maison mal famée et nous ne tardions point à passer devant une de ces portes qui laissent voir des femmes outrageusement peintes, aux cheveux plaqués sur leurs tempes cerclées de métal, et vêtues de robes vertes ou rouges. Puis, l’ombre, le silence et la solitude régnaient de nouveau. De temps à autre, un indigène qui rasait les murs s’arrêtait pour nous examiner avec curiosité et peut-être avec haine. Et
les groupes d’ivrognes que nous croisions n’étaient pas non plus rassurants. Là, aux heures nocturnes, les Arabes, lorsqu’ils ont bu, ne manquent point, par hasard, de méditer un mauvais coup contre l’étranger pour le voler ou simplement pour lui être désagréables.
Tout cela durait depuis assez longtemps lorsqu’un homme à veste bleue surgit d’un recoin.
— Tiens ! s’écria mon ami, c’est Salah l’empoisonneur !
L’homme tourna la tête et vint à notre rencontre.
— Comment ! lui dit mon ami, je croyais qu’on t’avait fait disparaître.
L’homme marmonna quelques mots en français et se mit à rire.
— Salah, reprit mon ami, nous sommes perdus dans ces ruelles, conduis-nous.
Il passa devant et nous débouchâmes bientôt sur une petite place.
Après quelques paroles échangées, notre guide prit congé de nous.
— Qui est-il ? demandai-je à mon ami.
— C’est un Arabe à qui j’ai rendu service, fit-il.
— Ne l’avez-vous point appelé empoisonneur ?
— Certes. Il est capable de tout. Il passe pour avoir empoisonné plusieurs femmes arabes qu’il vendait aux étrangers.
— Et qui donc aurait pu le faire disparaître comme vous disiez ?
— Mais ses coreligionnaires !
— Pour venger la mort des victimes ?
— Non, mais les Arabes ne souffrent pas que les femmes de leur race, même les plus perdues, donnent du plaisir aux Européens ; et Salah favorise ce trafic, dont il tire profit.
Nous traversâmes la petite place pour nous asseoir devant un café maure, où nous bûmes, dans des tasses exiguës, de l’excellent moka parfumé, en admirant une belle lune dans son décours.
À côté de nous, deux nègres adossés au mur vendaient du nougat qu’ils étalaient sur une table grossière. Au milieu de la table, une mèche brûlait dans de l’huile et palpitait follement.
*
Carthage ! Il ne se dresse aujourd’hui sur ces collines que les monuments que fit bâtir le cardinal Lavigerie.
Là-bas, les flots frissonnants du golfe reflètent toujours les lignes des monts historiques. Mais on a beau prêter l’oreille, l’écho ne répète plus la plainte de Didon ; et celui qui promène un regard circulaire sur le sol semé de touffes de verdure flétrie, cherche
en vain la trace de la cité opulente et guerrière qui, debout sur le rivage africain, regardait fièrement bouillonner le Tibre.
Bien que l’amphithéâtre de Carthage soit fort ruiné, son beau dessin reste intact. Le proscenium est spacieux, et l’acoustique excellente. Il y a, certes, à en tirer parti. Cela est véritablement approprié au grand art tragique.
*
Barrès avait amené à Athènes les ombres de Byron et de Chateaubriand. Ce sont des ombres pompeuses, qui parlent sans doute fort bien, mais avec cet accent rauque, parfois, du vieux spectre romantique avertissant Hamlet. Elles ne surent point guider le voyageur, et il demeura seul à analyser son désarroi, devant le Parthénon mutilé, sur la place occupée naguère par la tour franque.
Revenu dans sa Lorraine natale, il contemple, à Chamagne, les prairies automnales transfigurées par un rayon de la lumière antique. Et il se souvient que dans ce pauvre village naquit Claude Gelée.
Ah, si Barrès s’était fait accompagner par l’ombre amie de ce grand peintre ! ils se seraient assis tous les deux, à l’heure du crépuscule enflammé, au bord du Céphise, ou sur le rivage de Phalère ; et Claude Gelée aurait dit à son compatriote, avec un tendre sourire :
— Le sang lorrain coulait dans mes veines, et mes pinceaux jetèrent sur la toile le plus pur de l’âme attique. J’aimais cependant bien nos mirabelliers.
À vrai dire, Maurice Barrès pouvait monter seul, et d’un pas sûr, les marches des Propylées. Ecoutons sa plainte, qui est mélodieuse et remplie d’une agréable coquetterie. Bénissons sa mauvaise humeur : elle est féconde et va le ramener bientôt, par un détour, à une notion très fine de la nature et l’art attiques. Après cela, s’il doute encore et se désole, c’est à l’honneur de sa délicatesse.
Lorsqu’en foulant le sol de l’Agora, il nous dit avec esprit que Pallas-Athénée fut quelque chose comme la raison d’Etat, soyez tranquilles ! Il sait bien que la déesse ne laissa tomber sa lance que pour rayonner d’une sagesse et d’une beauté éternelles. Depuis des siècles, Paris est son séjour préféré, et elle daigne, de temps en temps, consoler Londres, et peut-être Berlin.
C’est bien cette Athénienne qui guidait la main de Claude le Lorrain, qui dressait Racine sur le cothurne de Sophocle, et faisait refleurir l’Odyssée sur les lèvres de la Fontaine.
Je vois que Barrès se demande à propos de Racine et de la Fontaine : Quel rapport entre ces barbares héritiers d’une certaine culture hellénisante et les citoyens de l’Athènes du sixième siècle ?
Cruel soupçon, qui peut nous bouleverser tous un instant ! Cependant, Athalie, et les paysages des Fables, c’est encore le « miracle athénien ».
*
J’aime les tourments de Barrès devant le paysage attique. Ces-tourments vont plus haut qu’un chant d’adoration ; ils lui découvrent plus nettement la beauté terrible de cette terre. Hélas ! on ne cueille pas les violettes des Muses, comme les œillets d’Andalousie ou les camélias des lacs italiens, avec une félicité sensuelle.
La page où Barrès décrit son entrée dans le golfe d’Athènes, est admirable. Cette petite chose et ce petit rocher à propos de l’Acropole ne me scandalisent guère. Pour moi, ils ne font là que rehausser la qualité de l’émotion.
« Le quatrième jour, dit-il, par un ciel lumineux et sur une mer indulgente, nous entrâmes au golfe d’Athènes. Toute sauvagerie a disparu ; l’abrupt se transforme en netteté et fermeté. Voici les îles d’Égine et de Salamine, et puis, dans une échancrure que forment deux belles montagnes, un rocher apparaît qui porte quelques colonnes et le triangle d’un fronton. Le cœur hésite ; le doigt, le regard interrogent. Cette petite chose ?… C’est l’Acropole, semblable à un autel, et qui nous présente, avec la plus étonnante simplicité, le Parthénon. « Vue à trois lieues depuis la mer, au fond d’un golfe pur, resserrée entre les montagnes et sans défense, l’Acropole émeut comme un autel abandonné. Eh quoi ! tant de confiance ! Le plus précieux morceau de matière qui soit au monde s’expose si familièrement ! Un mouvement de vénération nous convainc avant que, de si loin et si vite, Minerve ait pu toucher notre intelligence. « Ce petit rocher ruineux se rattache en nous à tant d’idées préalablement associées que ce seul mot des passagers : « Athènes ! voici l’Acropole ! » détermine dans ma conscience le même bruissement qu’un coup de vent dans les feuilles de la forêt… »L’auteur ajoute que c’étaient les Chateaubriand, les Byron, les Renan, les Leconte de Lisle, qui bruissaient en lui, et que son propre jugement n’avait aucune part à son enthousiasme… On ne comprend pas la perfection, il faut la sentir ; et ici Barrès, en dépit de sa raison, la sent si fortement, qu’il en est meurtri…
*
Le cadre athénien rejette avec violence ce qui est médiocre ; il rejette aussi ce qui n’est beau que tout juste.
Comment souffrir, sur l’horizon attique, la vilaine
silhouette de ce monument funéraire qui pèse sur la colline du Musée ?
Mais l’Arc d’Adrien serait une parure à Nîmes ou à Fréjus. Et voici que là où il se dresse, voisin du Parthénon, il exaspère.
Tout en me méfiant des archéologues, j’approuve celui qui disait à Barrès, à propos de la tour franque : On a vraiment trop attendu pour l’abattre. Sa belle couleur fauve avait frappé mes yeux à peine ouverts, mais un pareil édifice ne saurait être à sa place sur l’Acropole, pas plus qu’un minaret turc, pas plus que la maison d’où un disdar envoyait la fumée de son chibouk à travers les colonnes du temple d’Athéna.
Quant aux burgs dorés du Péloponnèse, qu’ils continuent à évoquer le sire de Caritena, et Faust aux pieds d’Hélène ! Hors de l’Attique, le paysage grec est plus accommodant. J’ai vu les ruines de la forteresse de Lépante où Cervantès a perdu un bras ; elles se mirent gentiment dans les flots, en invitant les ondines à se mêler aux ébats de filles de Nérée.
… De là même façon que les chefs-d’œuvre de l’architecture, les lignes des monts, l’Hymette et le Parnès, rendent, à Athènes, l’âme exigeante à travers les yeux…
*
Lorsque je respirais là-bas, j’étais trop jeune, trop partie inhérente de ce qui m’entourait, et l’amertume du charme athénien ne descendait point de mes lèvres jusque dans mon cœur.
Depuis trente ans, je fis deux courtes visites à ma ville natale. La première fois, la tendresse se mêlait encore à mon admiration ; mais la seconde, je ne tremblai plus, et je demeurai résigné devant les merveilles de la nature et de l’art.
Quand ce n’est point la curiosité, ni la soif de la science qui mènent les pas parmi les débris de la gloire humaine, entre le Parthénon et l’Erechthéion, alors l’on voit dans son âme et l’on y puise la force de se griser de toute cette mort comme d’un élixir de vie…
Maurice Barrès a senti vivement combien tout dans ce pays de l’Antique répugne au théâtral.
À Sparte, Chateaubriand poussait des cris, en appelant Léonidas. Mais à Salamine, au milieu d’une nuit translucide, tandis que le rythme des vagues battait le rivage, en se souvenant de Thémistocle, il n’osa point rompre le silence d’une nature si divine.
Je vous avertissais que, par un détour, Barrès
devait aboutir à une notion très fine de l’Attique et de son art.
Déjà, au plus fort de ses anxiétés, il note :
« Après trois semaines d’Athènes, j’ai trouvé sur l’Acropole la révélation d’une vie antérieure qui ne peut pas être la mienne. Cela m’irrite et me peine, me prive du bonheur calme que nous donnent à l’ordinaire l’art et la nature. Je ne souffre pas seulement de mon impuissance à m’identifier avec l’âme athénienne, mais encore de connaître avec évidence mon irrémédiable subalternité. La perfection de l’art grec m’apparaît comme un fait, mais en l’affirmant je me nie. On juge de mon trouble. Je faillis en donner une preuve trop sûre… »Il monte sur des échafaudages, gonflé d’un beau désir. Il veut toucher avec la main la frise du Parthénon. Tout à coup, en perdant l’équilibre, il risque une chute périlleuse. Et il nous dit en riant :
« L’accident souligne assez bien que je progresse mal dans Athènes, et que si je fais un pas en avant, c’est pour me détruire. En un tel lieu, c’eût été un manque détestable de goût. On a beau n’être qu’un barbare, il faudrait être exceptionnellement dépourvu d’atticisme pour terminer le petit poème de la vie sur une chute aussi prétentieuse. »N’est-ce point délicieux ? C’est dans l’Épilogue de son livre que Maurice Barrès montre tout le riche butin que lui valut sa lutte douloureuse contre Athènes. Deux ans se sont écoulés depuis que le voyageur a quitté le rivage attique. Le germe précieux qui était en lui, vient d’éclore : la cruelle Athènes poursuit son irrésistible action. Elle travaille son esprit et menace son cœur. En vain Séville et Venise, ses anciennes amoureuses, le pressent de leurs reproches. S’il se penche encore sur les lagunes de l’Adriatique, nulle fusée ne s’élève plus de cette eau glacée. Alors il jette un cri désespéré, où sonne pourtant comme une joie de se sentir infidèle :
« Je reconnais les Grecs pour nos maîtres. Cependant il faut qu’ils m’accordent l’usage du trésor de mes sentiments. Avec tous mes pères romantiques je ne demande qu’à descendre des forêts barbares et qu’à rallier la route royale, mais il faut que les classiques à qui nous faisons soumission nous accordent les honneurs de la guerre, et qu’en nous enrôlant sous leur discipline parfaite ils nous laissent nos riches bagages et nos bannières assez glorieuses. »Nous sommes tous plus ou moins romantiques, Et quant à ces bannières gardons-les ! Mais que le souffle d’Athènes dispose leurs plis selon le seul rythme qui pourrait néanmoins avoir des nuances et des modalités. Oui, dans l’Attique, les arbres ont été coupés, la terre a glissé, l’eau s’est évaporée. C’est ainsi que cette nature d’élection, se mettant en quelque sorte hors de la vie commune, rentre davantage dans la Beauté et peut servir de règle avec une sûreté plus grande. Pour en tirer profit, il n’est pas nécessaire de se renier… Mais écoutez plutôt les conclusions de Barrès :
« La déesse m’a donné, comme à tous ses pèlerins, le dégoût de l’enflure dans l’art. Il y avait une erreur dans ma manière d’interpréter ce que j’admirais : je cherchais un effet, je tournais autour des choses jusqu’à ce qu’elles parussent le fournir. Aujourd’hui, j’aborde la vie avec plus de familiarité, et je désire la voir avec des yeux aussi peu faiseurs de complexités théâtrales que l’étaient les yeux grecs. « N’étant pas de sang hellénique, je ne secrète aucune pensée athénienne ; il n’est pas question que personne de chez nous répète les beaux miracles du Parthénon ; mais si la France relève, par l’intermédiaire romain, de la Grèce, c’est une tâche honorable, où je puis m’employer, de maintenir et de défendre sur notre sol une influence civilisatrice. »C’est fort beau ; et l’on voit que l’auteur n’avait pas à maudire son propre sang et la perfection d’Athènes. Mais il a bien fait de gémir et de déchirer ses flancs, puisque c’était pour notre plaisir. … On peut aimer la Chanson de Roland sans la comparer à l’Illiade. Les aventures des croisés en Grèce offrent un joli pittoresque. Je connais le Livre de la Conqueste ; il intéresse, malgré des vers plats. Ce serait facilement une source de contes et de drames capables d’émouvoir. Barrès nous parle, avec une passion charmante, des seigneurs et des chevaliers qui habitèrent les bourgs dorés du Péloponnèse. Il nous montre Geoffroi de Villehardouin et Guillaume le Champlite vêtus de leur riche harnais, et nous entendons la plainte amoureuse de Rambaud de Vaqueras. Sparte et ses environs fournissent à Barrès la matière d’une série de peintures, où il trouve le moyen de concilier la fougue et la netteté. Il se promène avec son compatriote Claude Gelée sur les bords de l’Eurotas. C’est en Attique que j’avais souhaité une pareille compagnie pour notre voyageur. Mais nous savons à présent, que malgré ses appréhensions, il ne s’est point égaré entre l’Acropole et la mer divine. … Iphigénie à Mycènes, Antigone sur les gradins du théâtre de Dionysos, Hélène au musée de Sparte, apparaissent pour lui inspirer des paroles graves ou touchantes, toujours harmonieuses. La belle lumière épandue sur le golfe Saronique dicte à Maurice Barrès de justes préceptes : Que l’hellénisme des Parnassiens lui semble guindé ! Il faut au poète un vol audacieux. Cependant, sans la mesure, il n’y a point de perfection. C’est un problème que la Grèce a su résoudre… Il gravit l’Acro-Corinthe, et devant la fontaine qui jaillit d’un coup de pied de Pégase, il s’écrie :
« Auprès de Pirène, nul beau délire qui ne se discipline ! »Après de telles paroles, de tels sentiments, je veux suivre Barrès dans le doux vallon de Daphné, où j’aimais, enfant, à respirer la sève des pins. Qu’il y laisse son cœur en dépôt, à cause des sépultures des ducs d’Athènes ! Je suis sans inquiétude.
*
Certes, Flaubert est un maître. Qui le nie ? Pourtant, un jour que je me grisais d’un sermon de Bossuet, j’eus la sensation que Flaubert était quelque chose comme de l’eau stérilisée…
Barrès n’escamote rien en écrivant ; il ne rompt point les jointures de la langue. Malgré la rigueur de son style, il sait faire goûter un certain abandon qui sied à la prose.
Thucydide est nu comme le mont Hymette. Mais
Platon s’enguirlande : il n’en est pas moins attique.
Barrès se défend de pénétrer Platon ! lui qui porte sur ses lèvres tout le miel et peut-être le poison du philosophe.
*
Je rencontrais souvent Henry Becque pendant les dernières années de sa vie. Il me témoignait beaucoup
d’affection. Ne sentait-il pas que j’étais plus bête que lui dans la pratique de l’existence ?
J’aimais ses causeries familières. Il avait en parlant l’air de tirer de l’arc ; mais son rire n’était pas méchant, il me semble. Ce n’était que de l’agacement.
Ses mots cruels partaient d’un dépit bon enfant, et l’on écoutait Becque comme il s’écoulait, avec plaisir.
À vrai dire, il avait du goût pour le potin, mais élégant, et filé de préférence, j’imagine, en compagnie de quelque dame sur le retour, tirée à quatre épingles et spirituelle. Ce penchant de Becque pour le potin a-t-il fait peur à l’Académie, le jour où il voulut en être ? La conversation que j’eus, dans le temps, avec un académicien qui ne détestait point l’auteur de la Parisienne, m’induit à le croire. Euh ! euh ! si notre Becque était bon enfant, il ne laissait pas d’être aussi un enfant terrible.
*
Lamartine disait au versificateur de Némésis qui avait essayé de le piquer par des railleries :
Becque gardait l’amertume sur ses lèvres, et passait la langue dessus avec une grimace. Mais c’était d’un air de noblesse. Dans ses œuvres, il n’est pas pamphlétaire comme Beaumarchais. C’est un Le Sage plus élégant, moins borné, avec une certaine capacité d’abstraire, qui le rapproche de l’auteur du Misanthrope.
*
… Je me rappelle Henry Becque entrant au bureau de tabac pour acheter des brevas… Il aimait la vie jusque dans ses moindres détails. Mais ce n’était pas un jouisseur. Il aimait même sa propre vie — sombre vie — comme un amusement. Voilà l’artiste-né.
Quelle fut la vie amoureuse de Becque ? Je l’ignore. On a publié des vers de lui sur une rupture. Ils sont mauvais. Il sentait beaucoup, mais pas en poète.
Je crois — c’est une de ces suppositions que j’aime à forger et que je donne pour ce qu’elles valent — je crois que Becque n’était pas un amoureux vrai.
Une nuit pourtant que nous descendions en flânant l’avenue de l’Opéra, il se mit à me raconter les péripéties (cabinet particulier et mystère) d’une intrigue renouée, d’un regain d’amour. Il paraissait être aux anges, et il riait de son bon rire.
Je n’en démords pas. Le commerce des femmes
plaisait fort à Becque, je le veux bien. Mais l’esprit y balançait souvent le cœur.
*
Connaissez-vous : Souvenirs d’un auteur dramatique ? C’est un recueil d’articles où coulent librement : la gaminerie satirique, la gaîté, un peu forcée, la bonhomie, très réelle, le sentimentalisme assez romance — ma foi ! — de Becque.
On rencontre avec plaisir, dans certaines pages de ce livre, la verve, l’entrain, le franc-parler, le coup de boutoir de l’auteur de la Parisienne, et l’on regrette que les Polichinelles soient demeurés en état d’ébauche. Becque y passe au fil de sa langue tous ses ennemis. Et ce n’est point là quelque fade raillerie ; et la mauvaise humeur y prend de la grâce. Toutefois, nous n’en sommes pas intéressés constamment. Le temps a touché ces choses et ces figures : elles s’effacent déjà. À part Sarcey ou Claretie, qui se souvient à présent des autres victimes de Becque ? Ô Raymond Deslandes, ô Charles de La Rounat, ô Henri Lavoix, ombres vaines !
Je me répéterai presque, en disant que le vrai Becque était bien supérieur à sa façon de considérer les incidents de la vie. Avec un peu plus de généralisation, l’importance de tous ces petits faits aurait
pu, sans doute, gagner en durée. Tandis qu’il ne nous reste, de la sorte, que la cendre de la colère de Becque.
Mais n’allez pas croire que tout est à négliger dans les Souvenirs d’un auteur dramatique ! Entre ces feuillets, plus d’un morceau a conservé sa première vivacité. Le piquant et le tendre y alternent de façon curieuse et nous renseignent sur la psychologie d’un homme de grand mérite.
*
Henry Becque avait posé sa candidature à l’Académie ; Verlaine brûlait de le faire. Le premier était la correction même, plein de scrupules, et, malgré son esprit et ses allures dégagées, très soucieux du qu’en dira-t-on. L’autre a vécu en enfant perdu, et il a fini dans l’ivrognerie et dans la crasse. Eh bien ! ces deux hommes avaient — outre leur génie — des traits de ressemblance. C’étaient des bourgeois français, dans le meilleur sens du mot, respectueux de l’ordre et même des préjugés. On l’admettra facilement pour Becque ; et quanta Verlaine, je garantis que s’il eut maille à partir avec la justice, il ne lui en garda point rancune. Vraiment, il avait un faible pour la magistrature et la gendarmerie.
*
… Un professeur qui se mêle de théâtre éprouve-t-il la plus grande émotion de sa vie le jour où il parvient à franchir le seuil d’une loge d’actrice ? Becque l’affirme. Il avait une haute estime pour l’esprit et le talent de Weiss : mais il ne l’a pas raté. Il cite de lui cette exclamation fort ridicule : « Je ne passe jamais devant les Variétés sans ressentir le frisson de la vie parisienne ! »
… Voici un joli mot de Becque sur une critique dénuée de loyauté : « Cela est fait de main de traître. »
Les anciens célébraient l’Automne non sans tendresse, mais avec sérénité. Maintenant, quand l’humide Auster tourbillonne, nous nous envolons, dans les sentiers désolés, avec les feuilles mortes, et nous nous accoudons près des eaux assombries où elles pourrissent. Sommes-nous les victimes de l’anglais Thomson et de son élève Jean-Jacques ? Que dis-je ! Notre âme a pris le pli. Nous ne pouvons pas être infidèles à notre âme. Efforçons-nous seulement à tirer un peu de beauté de ses caprices et de sa folie. Le divin Chénier, né d’une mère grecque, se laissait aussi trop alanguir. Au bord d’un fleuve pur, sous de beaux feuillages, il inclinait sa tête sur son sein, et il évoquait des fantômes :
Lamartine qui, n’ayant presque que la poétique de Parny sous la main, sut s’élever au zénith de l’inspiration et s’épancher, comme Virgile, en grand fleuve d’harmonie, a voulu mêler son âme avec les derniers soupirs du vent du soir dans les pampres, ou avec la lueur du dernier rayon de l’année sur les sommets rosés de neige des montagnes. Il a subi toutes nos modernes langueurs de l’automne :
L’Automne de Lamartine est une composition de sa jeunesse. Il produisit plus tard des strophes plus fortes. Toutefois, il est permis de penser que ses premiers ouvrages, dans leur ensemble, sont, peut-être, les meilleurs. Il faut le regretter, car, en matière d’art, si la jeunesse comporte tous les charmes, elle manque souvent de véritable solidité. On peut dire qu’elle ne creuse pas en profondeur, même dans les conditions les plus favorables. Cent répugnances m’éloignent de Victor Hugo. Cependant, lui, s’est développé régulièrement jusqu’à un âge avancé. Voilà pourquoi certaines de ses poésies lyriques, dans les Contemplations, par exemple, nous bouleversent avec autorité.
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Baudelaire était un fervent de l’arrière-saison. Avec lui, l’Automne entre dans les vieux appartements pleins de moisissure, dans les cours noires des maisons, où s’entasse le bois pour l’hiver. Loin des futaies que le vent dépouille et fait craquer, il préfère se lamenter avec les girouettes et dans les gouttières. L’Automne de Baudelaire se mêle aux intrigues et aux artifices du cœur. Il ne s’habille pas des classiques feuilles mortes, mais de robes bizarres ; il met du fard et joue avec les chats frileux et sédentaires…
Relisez le Sonnet d’Automne. Le goût y est rehaussé par les plus rares épices de la psychologie et même de la physiologie. Et si ces substances se
sont éventées un peu, avec le temps, songez qu’elles commencèrent par être fort piquantes et d’un arôme très irritant.
J’ai beaucoup aimé les Fleurs du Mal, pendant mon adolescence et ma toute première jeunesse. J’admire toujours Baudelaire et ne le relis jamais. Ses préoccupations comme ses épithètes me gênent à présent jusqu’à l’angoisse : une angoisse physique. Certes, Baudelaire est un vrai artiste, comme nous l’entendons aujourd’hui, ou plutôt comme on l’entendait il y a quelques années. Allons, c’est un grand artiste tout simplement, c’est même un grand poète… Ce n’est pas un pur poète.
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Verlaine était plus naturellement poète que Baudelaire. Il n’était que cela, il l’était de toute son âme. Ses vers jaillissaient comme l’eau du rocher, et, par un mauvais miracle, ils charriaient du limon. Verlaine était habile dans son art, mais avec un désordre surprenant. « Il lui a manqué de savoir canaliser sagement sa merveilleuse sensibilité », a dit excellemment M. Jean de Gourmont, le jeune frère du savant auteur de L’Esthétique de la langue française. Je crois que Verlaine n’était pas très affecté par la tristesse des campagnes et des bois jaunissants. Mais l’Automne entre dans son inspiration ; il y entre comme symbole et comme métaphore :
Avec sa figure de bandit mandchourien, Verlaine avait l’esprit le plus fin. Il avait aussi le goût et le sentiment de la mignardise. Et ce n’est pas pour rien qu’il excellait à mettre en rimes les Fêtes galantes. L’automne de ces peintures, d’un raffinement qui n’exclut pas le naturel, lui convenait :Des violons
Ce poète était débordant de poésie, d’une poésie d’actualité. Sans doute il n’a pas suivi la mode ; il l’a créée, ce qui est peut-être plus grave.
*
J’ai toujours été la proie de cette saison :
Qui sait si ce n’est point à tort que la tristesse, de l’Automne a séduit mon âme ! La belle lumière, épandue sur les plaines et sur la mer, n’est-ce pas elle le véritable aspect tragique de la vie ?
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Quelle folie de ratiociner en pure perte ! Que n’ouvré-je pas plutôt ma fenêtre, pour admirer l’Automne sur l’écran mordoré des arbres !
… Dans les jardins, les dahlias, jaunes, blancs ou foncés, les roses trémières et les chrysanthèmes de toutes sortes, hument les derniers rayons de soleil. Le haut marronnier s’y dresse avec le port et les nuances d’une gentille tête de rousse ébouriffée. Sur le sable des allées, sur le gazon des boulingrins, les feuilles tombées palpitent au vent qui, soudain d’une haleine plus forte, les soulève jusqu’aux socles des statues, ou les précipite dans les bassins à l’eau noire. Si j’étais feuille morte, je voudrais pourrir dans la vasque d’une belle fontaine de marbre que je connais. D’antiques platanes l’entourent ; et lorsqu’au milieu de la nuit, elle filtre doucement, je crois entendre Byblis, sœur coupable, pleurer son funeste amour.
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… Un jour, j’avais choisi — entre cent, — trois roses : l’une jaune, l’autre blanche, et la troisième
au cœur de feu. C’était afin d’en faire présent à une Dame, belle et docte comme les interlocutrices de l’Heptaméron : comme cette jeune veuve Longarine, ou cette rieuse Emarsuitte.
Or, lorsque j’arrivai, la Dame tenait à la main un bouquet de feuilles mortes qu’elle avait eu la jolie fantaisie d’assembler : il y en avait de toutes les pâleurs, et quelques-unes d’un vert tardif et magnifiquement rouillé.
Ce bouquet automnal était si beau que, de dépit, je voulus jeter mes roses ; mais je manquai de courage.
*
L’Automne embellit aussi le cours des fleuves, et principalement celui de la Seine.
Alors tandis que l’infatigable pécheur se penche sur ses roseaux attachés bout à bout, j’aime à suivre les berges à pas lents, soit que le matin délicat pointe à peine, soit que, déjà, la chute du crépuscule ait coloré l’eau de ses teintes successives.
Et quand la nuit est close, si la lune brille à l’horizon, je m’étends volontiers dans une barque et me laisse aller à la dérive.
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Je m’étais assis, après une longue course, sur un tertre dans le bois de Verrières, lorsque j’aperçus un être étrange, cornu et chèvre-pieds. Son visage était rude et barbu, sa chevelure inculte, et il avait le dos couvert d’une peau de lynx. Vous vous doutez bien que je n’ai pas tardé à reconnaître en lui le fils de Mercure et de la nymphe Dryopé, Pan qui se plaît aux danses bruyantes et aux belles joutes des chalumeaux.
Il se tenait dans un hallier, et il y avait au-dessus de sa tête, suspendues à un flexible rameau, quatre syrinx finement percées.
Soudain, je vis le Dieu saisir une de ces syrinx et l’approcher de ses lèvres.
Un son se fait entendre allègre, comme rempli d’une espérance inconsidérée, et à l’instant, mille fleurs s’ouvrent, odorantes ou distillant le miel. Des branches et des tiges montent et s’allongent, toutes chargées d’une promesse diaprée de fécondité. L’air s’azure et s’irise, les cours d’eau murmurent sur le gravier. Dans le profond des forêts, le fauve s’élance en bondissant et la race ailée des oiseaux vole çà et là avec des cris. Plus abusés qu’eux, les mortels se réjouissent d’éprouver que l’univers n’est qu’amour
et que félicité. C’est le printemps, c’est le printemps ! Mais quoi ! n’est-ce pas, en vérité, que les sons de l’instrument divin raillent à présent ?
Le dieu Pan, avec une moue, jette enfin à ses pieds cette, première syrinx.
Alors le dieu prend la seconde des quatre syrinx suspendues au rameau flexible et il se remet à souffler. Le paysage change à vue d’œil : les fleurs languissent et leur parfum s’évapore ; les corymbes se nouent sur les branches ; les eaux commencent à tarir sous le ciel nu et brûlant. Toute la nature semble assoupie. Et l’homme pense avec satisfaction que c’est l’été de la vie, plein de vigueur et de sécurité.
Pan ne tarda pas à jeter à ses pieds cette seconde syrinx avec une moue plus dédaigneuse encore.
Le dieu marcha alors nonchalamment vers le rameau flexible et prit la troisième syrinx, il l’anima de son souffle sans se presser. Un son en sortit, qui n’était ni allègre follement ni présomptueux sans raison, mais doux et mélancolique. Et l’automne naquit avec la sérénité de ses eaux, avec sa flore et ses feuillages modérés, avec la philosophie de son ciel et l’ironie charmante de ses vendanges. L’homme but le vin goulûment, mais l’Automne lui parut fade. Car il s’était égaré depuis longtemps loin de la mesure et de la vérité.
Et le dieu Pan laissa tomber sa troisième syrinx sur un tapis de feuilles mortes, et sourit.
Puis il dépendit du flexible rameau la quatrième syrinx et souffla dedans avec violence. L’hiver désola la terre aussitôt : la vaste forêt sans feuilles craque sous le vent, la brume efface l’horizon, la glace arrête les surgeons des fontaines et les fleuves impétueux, enflés sous la tempête, ravagent leurs rives. La faim et la maladie s’abattent sur les êtres vivants ; l’homme voit sa huche vide et son âtre éteint. Mais tout en se plaignant, il s’enorgueillit de subir la misère et la mort, qu’il juge des choses d’importance.
D’un geste sec, Pan lança au loin cette dernière syrinx en éclatant de rire…
*
Selon Tacite, les Germains ignoraient l’Automne ; et il est possible que les peuples du Septentrion ne connaissent jamais les fines nuances de cette saison…
Ô Novembre ! es-tu ce jeune homme qui, couronné de rameaux d’olivier, s’appuie sur le signe du Sagittaire et songe ? ou bien, comme le veut Ausone, te montres-tu sous l’aspect d’un prêtre d’Isis, la tête rasée et vêtu de lin ?
« J’ai beaucoup écrit, dit-il en note, sur Victor Hugo ; il m’a paru suffisant de choisir et de donner ici les deux articles dont l’un exprime l’extrême louange, et dont l’autre pose la restriction. Ce mouvement alternatif nous est familier, on l’a pu voir déjà ; il fut chaque fois naturel et sincère ; il marque les deux âges et comme les deux temps de notre critique. »Cette note pourrait faire penser à une mauvaise conscience. Que nous importe ! puisque les remarques, surtout celles où il y a restriction, en sont fines et pénétrantes. Quand il s’agit de jouer un tour, la judiciaire de Sainte-Beuve n’est jamais faussée. Le premier article, celui de 1831, est consacré aux Feuilles d’Automne. Il commence par des considérations sur le rôle de la critique, qui seront toujours actuelles. Tout cela est plein de verve, bien enchaîné, sans arrière-pensée. Ces petites observations sont non seulement justes, mais aussi fort amusantes. Rien n’est plus amusant que la vérité. Ici, Sainte-Beuve s’analyse en quelque sorte lui-même. Il était ce critique clairvoyant qui avait deviné le génie à peine éclos, et il n’avait pas hésité à proclamer sa découverte hardiment. Puis il vit s’échapper de ses mains le glorieux monopole de défendre ses propres idées. La naturelle et amoureuse jalousie dont il parle, l’avait-elle mordu, un instant, de façon à le rejeter dans le passé poétique de son idole, en lui faisant préférer les essais aux ouvrages enfin mûris ? Peut-être. Ce sont là des accidents humains très touchants et très honorables. Ce n’est pas le critique seul qui succombe ainsi à la fatalité. Une semblable aventure guette le simple lecteur. Il a lu des vers d’un poète encore peu répandu ; il s’est entiché de ces vers, par hasard, par esprit de contradiction ou par un goût éclairé. Son âge, ses fréquentations, les circonstances de sa vie sentimentale, tout l’y poussait. Quelques années après, le poète aimé donne au public de nouvelles productions, d’une veine plus heureuse. Cependant, pour notre enthousiaste lecteur d’autrefois, cet art plus sûr de son poète n’est qu’une veine refroidie : le trouble se met dans son âme et le regret l’accable. Ainsi va le monde. Tout en se laissant mener par le destin, Sainte-Beuve ne perd pas la carte. Il jette un regard malicieux sur les nouveaux admirateurs, tardifs, honteux tout bas de s’être fait tant prier. Ils prêtent un peu le flanc au ridicule ; sans vouloir reconnaître leur premier aveuglement, ils s’obstinent à nier les anciennes œuvres qu’ils ont peu lues et mal jugées. Et voici qu’ils s’empressent pleins de bouffissure, et félicitent le poète d’avoir fait un pas vers eux. Mais, remarque Sainte-Beuve avec bonne humeur : ce sont eux qui, sans y songer, ont fait deux ou trois grands pas vers le poète. «
Il est du ressort d’une critique équitable, ajoute-t-il, de contredire ces points de vue inconsidérés et de ne pas laisser s’accréditer de faux jugements. Les grands poètes contemporains, ainsi que les grands politiques et les grands capitaines, se laissent malaisément suivre, juger et admirer par les mêmes hommes dans toute l’étendue de leur carrière. Si un seul conquérant use plusieurs générations de braves, une vie de grand poète use aussi, en quelque sorte, plusieurs générations d’admirateurs ; il se fait presque toujours, de lustre en lustre, comme un renouvellement autour de sa gloire. Heureux qui, l’ayant découverte et pressentie avant la foule, y sait demeurer intérieur et fidèle, la voit croître, s’épanouir et mûrir, jouit de son ombrage avec tous, admire ses inépuisables fruits, comme aux saisons où bien peu les recueillaient, et compte avec un orgueil toujours aimant les automnes et les printemps dont elle se couronne. »Douces promesses, oui, consolantes paroles ! Car le plus détaché des contingences terrestres se sent parfois abandonné par l’esprit d’abstraction, seul guide sûr. Et alors son cœur mortel saigne au spectacle fratricide d’une lutte où s’entre-déchirent de vrais talents. Sainte-Beuve a démenti plus d’une fois ces promesses et ces paroles. Ce fut un peu à cause de quelques imperfections de sa nature, et beaucoup par la force de la Parque universelle, qui, hélas ! sait peut-être bien ce qu’elle fait. Hugo n’avait pas trente ans lorsqu’il fit paraître les Feuilles d’Automne. Par conséquent ces sombres poèmes avaient été composés en pleine jeunesse. Je sais que les désespoirs de cet âge sont, le plus souvent, faciles-à guérir ; mais il ne faut pas en rire à tout bout de champ. Je sais que le poète abusait de la rhétorique ; mais rien n’empêche un panache d’être trempe de larmes. Cette résignation sinistre et cet affaissement dont parle Sainte-Beuve ont existé chez Victor Hugo de bonne heure. Il a pu les surmonter et atteindre la vieillesse. C’est que, comme Ronsard, il rimait chaque jour avec génie et à tour de bras. Et si cette folie comporte un peu de ridicule, elle n’en est pas moins une sauvegarde contre les déceptions et les dégoûts de la vie.
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L’autre article de Sainte-Beuve sur Hugo, l’article à restrictions, est beaucoup plus intéressant. Quelque chose s’était rompu entre les deux hommes quelque chose qui avait donné la liberté à la méchanceté du critique, et, aussi, à son goût.
Sainte-Beuve aimait la poésie, et il l’aimait avec désespoir. Si vous avez lu de ses vers, vous savez (pic les Muses avaient eu constamment peur de lui. Aussi sa passion est-elle de l’héroïsme, vraiment.
Dans cet article sur les Chants du Crépuscule, qui est plein de détours, avant de mordre, il sacrifie :
« C’est toujours, dit-il, un bonheur quand les hommes qui ont le don de la Muse reviennent à la poésie pure, aux vers. Cette forme d’expression pour l’imagination et pour le sentiment, lorsqu’on la possède à un haut degré, est tellement supérieure, d’une supériorité absolue, à l’autre forme, à la prose ; elle est si capable d’immortaliser avec simplicité ce qu’elle enferme, de fixer en quelque sorte l’élancement de l’âme dans une altitude éternelle, qu’à chaque retour d’un grand et vrai talent poétique vers cet idiome natal, il y a lieu à une attente empressée de toutes les âmes musicales et harmonieuses, à un joyeux éveil de la critique qui sent l’art, et peut-être, disons-le aussi, au petit dépit mal caché des gens d’esprit qui ne sont que cela »,Après ce salut à Polymnie, Sainte-Beuve entreprend Victor Hugo sans se gêner. À propos de ses drames, il lui dit qu’il les ménage trop peu, et que depuis qu’il s’occupe de théâtre, on dirait que chez lui, même dans le lyrique, le théâtral a gagné. Il le loue, pour commencer, d’avoir su marier, par une analogie symbolique, ses propres impressions intimes au siècle lui-même. Mais aussitôt, il observe :
« … Un inconvénient est à craindre dans ces productions lyriques trop fréquentes, surtout quand on tient à les rattacher, ainsi que fait l’auteur, à des cadres distincts et composés : c’est qu’au lieu de réfléchir fidèlement dans les vers les nuances vraies qui se succèdent dans l’âme, on ne crée, on ne force un peu, on n’achève exprès des nuances qui ne sont qu’ébauchées encore… »Lorsque Sainte-Beuve soutient que Victor Hugo n’avait point le sens de la perfection grecque, il a tout à fait raison.
« M. Hugo, écrit-il, loin d’avoir en rien l’organisation grecque, est plutôt comme un Franc énergique et subtil, devenu vite habile et passé maître aux richesses latines de la décadence, un Goth revenu d’Espagne, qui s’est fait Romain, très raffiné même en grammaire, savant en style du Bas-Empire et à toute l’ornementation byzantine1. »Sainte-Beuve a dit encore de Victor Hugo :
« Par manque de ce tact que j’appellerai grec ou attique, et qui n’est pas moins français, il ne recule jamais devant le choquant de l’expression, quand il doit en résulter quelque similitude matérielle plus rigoureuse qu’il pousse à outrance. »Enfin, après un éloge pompeux de la Cloche, une des plus belles œuvres de Victor Hugo, le maître critique conclut :
« Ce beffroi altier, écrasant, où il a placé la cloche à laquelle il se compare, représente lui-même à merveille l’aspect principal et central de son œuvre : de toutes parts le vaste horizon, un riche paysage, des chaumières et des toits bizarres entassés. »J’aime la substance d’une pareille critique, mais non le ton aigre qu’elle prend, ni les circonstances où elle se produisit. J’admets que des accidents vulgaires de notre misérable existence puissent modifier — et jusqu’au reniement public — notre pure intellection vis-à-vis de quelqu’un. Mais alors il faut être l’homme supérieur, ou du moins assez sot pour se le figurer. Ce ne fut, d’aucune façon, le cas de Sainte-Beuve dans son aventure avec Hugo.
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Thabaut de Latouche, ou simplement Delatouche, comme écrit George Sand, inspirait la crainte, étant caustique et sans cesse de mauvaise humeur. C’était un génie raté qui ne manquait pas de talent. Quelques-uns parmi ses romans, Fragoletta, par exemple, sont curieux. Il étincelait dans la polémique. C’est lui qui édita, pour la première fois, André Chénier.
Il y a quelques années, on l’a honni dans les journaux : on l’accusait d’avoir blessé le cœur de la tendre Marceline Desbordes, depuis Valmore. Il paraît que ce fut un autre.
Delatouche était Berrichon, et George Sand alla lui demander conseil à ses débuts. Elle connaissait sa famille ; leurs pères avaient été liés.
Comme il était beaucoup plus âgé qu’elle, il la reçut paternellement. Il lut un roman que Sand
brûla peu de temps après. Il le trouva détestable :
— Le roman, lui dit-il, c’est la vie racontée avec art. Vous êtes une nature d’artiste, mais vous ignorez la réalité, vous êtes trop dans le rêve. Patientez avec le temps et l’expérience et soyez tranquille : ces deux tristes conseilleurs viendront assez vite. Laissez-vous enseigner par la destinée, et tachez de rester poète. Vous n’avez pas autre chose à faire.
À cette époque, Delatouche venait d’acheter le Figaro. Il le rédigeait presque tout seul, au coin de son feu, en causant avec ses collaborateurs, qui étaient pour la plupart fort jeunes. Il offrit à sa compatriote de l’employer à la rédaction, la sachant assez embarrassée pour gagner sa vie.
George eut sa petite table auprès de la cheminée ; mais elle n’y faisait rien qui vaille. Elle barbouillait dix pages pour les jeter aussitôt au feu, et elle se remettait à suivre la conversation des autres, qui l’amusait beaucoup.
Les jeunes rédacteurs entraînèrent un soir Delatouche dans une escapade digne de la Vie de Bohème. Cette escapade me rappelle aussi certaine préface de Roger de Beauvoir, que j’ai lue jadis à Luchon en prenant mon bain…
Le grand chagrin de Delatouche était de vieillir. Il aimait à répéter cette facétie amère :
— On n’a jamais cinquante ans ; on a deux fois vingt-cinq ans.
Ici un détail. George Sand va mentir assez plaisamment. Elle se brouilla un jour avec son patron, comme elle l’appelait. À ce sujet elle nous dit :
« Quand j’ai cherché plus tard la cause de sa soudaine aversion, on m’a dit qu’il était amoureux de moi, jaloux sans en convenir et blessé de n’avoir jamais été deviné. »Et elle ajoute :
« Cela n’est pas. »Elle ment. Non en tant qu’auteur : c’est un simple, un commun mensonge féminin. Elle avait compris tout comme une autre ; et cependant elle s’amuse à nous alléguer je ne sais quelle jalousie intellectuelle. Ceci n’exclut pas cela, mais Sand avait compris. Je mettrais ma main au feu que Delatouche a été amoureux d’elle. Il fut sans doute, jusqu’à l’âge mur, de ces hommes qui ne peuvent rencontrer une femme sans la souhaiter. Et non précisément par concupiscence, mais surtout par une sorte de vanité obscure, un sentiment tyrannique assez bas. Quand parut Indiana, George Sand habitait encore sa mansarde du quai Saint-Michel. Delatouche grimpa l’escalier et tomba sur le premier exemplaire de l’ouvrage, que l’éditeur venait d’envoyer.
« Il le prit, le flaira, le retourna, curieux, inquiet, railleur… »L’auteur, énervé, voulait parler d’autre chose. Mais Delatouche tenait à lire ; et il lisait, et il s’écriait à chaque page : — Allons ! c’est un pastiche ; école de Balzac ! Pastiche, que me veux-tu ? Balzac, que me veux-tu ? Il emporta l’exemplaire, en ricanant. Mais le lendemain matin, George Sand reçut le billet suivant signé Delatouche :
« George, je viens faire amende honorable ; je suis à vos genoux. Oubliez mes duretés d’hier soir, oubliez toutes les duretés que je vous ai dites depuis six mois. J’ai passé la nuit à vous lire. Ô mon enfant, que je suis content de vous ! »
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Delatouche parlait de Balzac « avec une aversion effrayante ». Ils avaient été amis, puis, tout à coup, brouillés, sans grand motif. Et Balzac disait à George Sand, en parlant de Delatouche : — Gare à vous ! vous verrez qu’un beau matin, sans vous en douter, sans savoir pourquoi, vous trouverez en lui un ennemi mortel. Un jour que Sand faisait allusion à Balzac devant Delatouche, celui-ci sauta au plafond : — Vous l’avez donc vu ? s’écria-t-il ; vous le voyez donc ? Il ne manquait plus que ça ! Le maître de la narration, La Fontaine, était pesant, lorsque, dans un salon, il contait de vive voix. Balzac aussi exposait mal en parlant, malgré son entrain, malgré son feu et son esprit. Mais Delatouche savait se servir de la parole, et jetait de la poudre aux yeux.
« Il avait, dit George Sand, mille fois moins de talent pour écrire que Balzac ; mais, comme il en avait mille fois plus pour déduire ses idées par la parole, ce qu’il racontait admirablement paraissait admirable, tandis que ce Balzac racontait d’une manière souvent impossible ne représentait souvent qu’une œuvre impossible. »L’ouvrage une fois imprimé, c’était tout autre chose, et alors Balzac l’emportait singulièrement. Delatouche bâtissait roman sur roman dans la conversation et
« n’avait presque jamais rien à lire ; ou c’étaient quelques pages qui ne rendaient pas son projet et qui l’attristaient visiblement ». Nous avons tous connu de ces causeurs qui font sans cesse et solennellement le récit de leur chef-d’œuvre à venir. Le geste est ample, la voix chaude, la physionomie animée ; les éclats, les pauses et les demi-pauses se succèdent avec art. Il est difficile de résister à cette mise en scène savante : on est abusé le plus souvent, même quand on n’ignore point que l’orateur est un sot ou un médiocre fieffé. Les auteurs de cette espèce ne mettent pas toujours leurs beaux projets à exécution. Le font-ils ? alors c’est un désastre, et leur insuffisance éclate sur le papier. Il y a des exceptions. J’ai connu des causeurs charmants, qui n’étaient pas pour cela moins bons écrivains. Par exemple : Théodore de Banville et Stéphane Mallarmé. Mais il faut remarquer que si les causeurs sans plus se répètent d’ordinaire jusqu’à la satiété, ce travers s’aggrave, de façon vraiment curieuse, chez les causeurs-écrivains.
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La rencontre de George Sand avec Stendhal mérite d’être notée.
George a saisi d’un coup d’œil tout le côté extérieur de cette physionomie. Elle s’est méfiée aussitôt… Elle n’a pas approfondi, se disant que ce n’était pas la peine, que cela ne la regardait pas.
« Sur le bateau, écrit-elle simplement, qui me conduisit de Lyon à Avignon, je rencontrai un des écrivains les plus remarquables de ce temps-ci, Beyle, dont le pseudonyme était Stendhal. Il était consul à Civita-Vecchia et retournait à son poste, après un court séjour à Paris. »Ils causent ensemble, et Stendhal se moque de ses illusions sur l’Italie. Il feint de mépriser tout ce qu’on peut voir dans ce pays.
« Il posait surtout le dédain de toute vanité et cherchait à découvrir dans choque interlocuteur quelque prétention à rabattre sous le feu roulant de sa moquerie. Mais je ne crois pas qu’il fût méchant : il se donnait trop de peine pour le paraître. »Ils soupèrent avec quelques autres voyageurs dans une auberge de village. Stendhal fit le fanfaron, il se montra d’une gaieté folle, il se grisa. Il dansa autour de la table avec ses grosses bottes fourrées. Et George Sand triomphe, et nous voyons ici la femme se venger cruellement de l’homme laid : elle nous apprend que cette malencontreuse danse avait rendu Stendhal
« quelque peu grotesque et pas du tout joli ». Il la mena voir la grande église d’Avignon, où il y avait un vieux Christ en bois peint, de grandeur naturelle. Là, Stendhal se déclara disposé adonner des coups de poing à cette image et s’éleva contre ceux qui n’avaient pas en horreur la laideur barbare et la nudité cynique de ces repoussants simulacres. George Sand parle de Stendhal comme d’un homme éminent, d’un talent original et véritable. Mais il est clair que sa personne lui déplut, qu’elle ne se sentait pas à son aise avec lui. George Sand était encore jeune à cette époque, et Stendhal s’amusa à l’inquiéter par un langage hardi jusqu’à l’obscénité. Enfin elle fut heureuse d’en être débarrassée.
« Pour moi, avoue-t-elle, je ne vis pas avec regret Beyle prendre le chemin de terre pour gagner Gênes… S’il eut pris la mer, j’aurais peut-être pris la montagne. »
*
La lecture de divers Mémoires intéressera constamment, malgré l’inégalité de style. Nous en avons qui sont des chefs-d’œuvre : tels les Mémoires du cardinal de Retz et quelques autres. Ceux de la Grande Mademoiselle, — reflet plaisant de l’esprit un peu saugrenu et de l’humeur souvent versatile de l’auteur, — attirent parle détail.
Goethe a intitulé ses Mémoires : Vérité et Poésie. Il a voulu par-là faire entendre que les faits n’y sont pas toujours exacts, sinon le sens. Précaution inutile ! Tout le monde ment : et à son insu, hélas ! Je ne pense pas que le plus grand nombre des trompeurs le soient par malice et par une certaine intelligence ; et Socrate eut raison de soutenir que ceux qui mentent volontairement sont meilleurs que ceux qui mentent malgré eux.
Dans ses Mémoires, Mme Sand ne laisse pas d’attifer ses souvenirs ; elle est cependant persuadée de bonne foi du contraire. Les femmes mentent plus naturellement que les hommes. C’est une infériorité et une grâce de plus.
Hélas ! o malheureux, serais-tu né avec des yeux aveugles ?Ce que Nietzsche dit du
saut en arrière dans le naturalisme, dans les commencements de l’art, est excellent, et les poètes ne nous manquent pas qui devraient en prendre note. Lessing a peut-être rendu des services à la langue allemande, mais sa Dramaturgie n’est pleine que de froides et rebutantes plaisanteries. C’était un balourd, assez instruit, qui vivait au milieu d’une société sans grandeur. Il s’était mis dans la tête de bâtir sa réputation sur les ruines de l’influence française… Lessing faisait montre d’un grand dégoût pour Corneille. Il l’appelle bousilleur et l’accuse d’avoir mal interprété Aristote. La belle affaire quand on a écrit Horace et Rodogune ! Lessing avait composé des pièces fort ridicules, et il se flattait de refaire les tragédies de Corneille mieux que lui. Lord Byron disait :
Je regarde Shakespeare comme le pire des modèles, quoique le plus extraordinaire des poètes.Il est certain que Byron a cherché constamment l’expression capable de limiter l’extravagance de ses sentiments, et qu’il avait le sens et le regret de l’ordre classique. Quant à ses paroles sur Shakespeare, il faut s’entendre : la poésie qui coule, je dirai paisiblement, dans l’œuvre du grand tragique est de la meilleure qualité, mais la forme dramatique qu’il a subie donne le plus mauvais exemple. Letourneur et ses acolytes, les romantiques français et allemands, passèrent çà côté de la poésie shakespearienne et ne s’engouèrent que de la forme. Nous trouvons aujourd’hui les tragédies de Voltaire dénuées de saveur et de force, semblables à un vin plat. Nous n’avons pas tout à fait tort ; mais Nietzsche a raison d’appeler Voltaire
le dernier des grands poètes dramatiques qui entrava par la mesure grecque son âme… Il fut sans contredit, le premier de son temps dans l’art de Corneille et de Racine, et malgré le ton languissant de ses pièces, il conserve encore beaucoup d’intérêt, du moins au point de vue historique. Dans ses préfaces, si curieuses, il ne manque pas d’écrire sur les tragiques athéniens plus d’une sottise, mais il est clair qu’il a le sentiment et le goût de leur art. Certes, il est plus près des Grecs que son détracteur l’Allemand Lessing, et même que son compatriote Diderot. La plus fine remarque de Nietzsche sur Voltaire est celle-ci :
il a été un des derniers hommes qui savent réunir en eux la plus haute liberté d’esprit et une disposition d’esprit absolument non-révolutionnaire. Oui, Voltaire était un esprit libre, et il n’était pas libertaire. Je vois à présent pourquoi, malgré mille répugnances, j’ai toujours été attiré par lui. La vie artistique de Goethe, telle que Nietzsche la dépeint, est un exemple, une raison de désespérer, et une consolation à la fois. Sa fameuse sérénité a quelque rapport avec le prétendu égoïsme de La Fontaine. Les conclusions morales, si dures parfois, du fabuliste ne sont qu’une sensibilité violente, mais éclairée, qui se tourne en dérision elle-même et se met à philosopher. Quant à Goethe, faites attention que s’il fixe sur le monde un regard calme, c’est avec l’expression la plus triste et la plus passionnée. Malheur au poète qui naît dans un de ces moments équivoques où la tradition de l’art est devenue caduque, où il est nécessaire de renverser l’ordre pour chercher ensuite à le rétablir sur une base plus solide. Il est possible que la gloire de ce poète devienne enviable, mais sa vie est empoisonnée à jamais. L’auteur de Faust naquit dans un de ces moments misérables où le vrai talent, pour être fécond, est condamné à se livrer à mille folies. Il en fut comme ébloui tout d’abord, et prit, sans songer, toutes les mauvaises occurrences du destin, pour un présent du ciel. Il lui était d’autant plus facile de s’abuser que l’odieuse ivraie montait sous ses pas pareille au blé mûrissant. Il alla ainsi tout le long de ses jeunes ans jusqu’au seuil de la vieillesse. Là, un soupçon le saisit et il jeta ses regards douloureux sur les belles ruines qu’il avait aidé à faire autour de lui. Alors il mit à les réédifier tout son amour, et ses dernières forces, encore très nerveuses. De sveltes colonnes se dressèrent bientôt dans l’azur de l’art, mais le temple demeura mutilé et ses débris continuent à écraser le chœur des Muses.
fille du cygne au long cou, — se dresse couronné de neige. Je regarde passer un voilier ; il court rapide et léger sur les vagues, sa carène est peinte en rouge vif. Il rappelle la flottille qui égaie le bassin du Luxembourg, sans rien perdre de sa poésie… Nous rasons la pointe du cap Malée. Jadis, pendant un voyage, j’ai passé là au milieu de la nuit. Je me tenais à l’écart sur le pont du navire. Comme je fus bercé, alors, par le remous de la mer autour des rochers abrupts ! Cette fois, c’est en plein jour que j’ai revu le cap et ses environs. Qui pourrait décrire la magie d’une si belle aridité ? Quel air subtil y circule ! Quel incessant contraste de lumière s’y joue !… Ah ! que ce village semé, avec un attrayant désordre, dans le pli de la montagne, me tente ! Les habitants y vivent de la culture de leurs oliviers et de leurs figuiers. À vrai dire, un peu de contrebande leur vient en aide. … Nous voguons ; le vent fait claquer les toiles et grincer les cordages. La mer rit sous le soleil et s’enfonce là-bas, jusqu’à l’horizon où s’allume un incendie de nuages. Les blocs nus des îles posés sur les flots, attirent les yeux et retiennent l’âme par le rythme magnifique de leurs proportions. Nous voguons toujours. Les rivages fuient, à peine estompés d’une brume légère qui semble tissée comme un très fin voile. Nous ne tardons pas à être en vue des blanches maisons du Pirée, port d’Athènes… Gérard de Nerval avait vu l’Aurore aux doigts de roses se lever sur l’Archipel et il avait méprisé ce que l’Occident appelle l’aube ou le point du jour. Nous savons cependant que le bon rêveur périt victime de son noctambulisme, pendu par des malandrins dans une vieille ruelle de Paris, peut-être au moment où il cherchait une rime ou le sujet de quelque conte fantastique. Il avait donc admiré, selon toute apparence, le charme presque immatériel qui entoure le réveil du jour sur le quai du Louvre et sur les beaux jardins de la ville. A-t-il pu méconnaître un pareil spectacle ? Non ! Lorsqu’il a blasphémé, Gérard se sentait ivre d’un nouveau bonheur devant l’île d’Aphrodite, l’antique Cythère aux rochers de porphyre, et son cœur trop passionné secouait avec impatience le joug de ses premières amours.
*
… La population d’Athènes a augmenté ces dernières années de façon incroyable vraiment. Sans cesse, de belles maisons, des villas cachées dans des bosquets, des palais aux fines colonnades de marbre, aux blanches terrasses, surgissent comme par enchantement pour orner les pentes des collines sacrées qui font à la ville de la déesse vierge une ceinture de haut prix. Et ces embellissements modernes ne nuisent point à la beauté naturelle du site, ni à la gravité du trésor artistique légué par les ancêtres. Le mont Hymette, plus fier et plus sublime que jamais, regarde couler le temps, et la mer azurée déferle toujours en cadence le long des sables d’argent, L’Acropole, debout dans la merveille du ciel attique sourit avec calme, et, certes, elle a trop d’esprit pour se plaindre du barbare destin qui l’a mutilée.
La splendeur d’Hélios, le zéphyr et les parfums, sont l’apparat coutumier d’Athènes. Mais le deuil de la Nature revêt aussi dans ce pays une forme de beauté surprenante. J’admirai l’autre soir le plus beau crépuscule mélancolique du monde : en face, les noires verdures d’un jardin, et tout au fond les montagnes, toujours dessinées avec netteté, malgré une écharpe de nuages et l’heure assombrie ; à
droite, des ruines, dans un dernier éclat du soleil disparu. Le vent semait de grosses gouttes de pluie, et balançait les longues chevelures éparses des poivriers de l’allée… Paysage tragique, mais nullement morne ! Horreur harmonieuse, pareille à celle où, dans les vers d’Eschyle, l’adultère Clytemnestre brandit sa hache homicide.
… Il y a dans Athènes des hôtels où le confort et le luxe n’ont à craindre aucune comparaison. Il y a des brasseries et des cafés resplendissants d’électricité — et qui ferment tard. Il y a des équipages, des tramways et des chemins de fer sur route. Des magasins aux riches étalages tentent à chaque pas le goût et le mauvais goût du passant… Mais vous trouverez tous ces renseignements dans les guides.
Je dirai deux mots sur les fleurs que l’on vend dans les rues d’Athènes. Elles sont belles, avec d’étranges pâleurs hivernales, en ce moment. Dans ces fleurs, une âme antique semble subir la Parque. Les violettes sont encore la couronne irréfragable de la cité, comme jadis, au temps des Muses. Les roses doivent ici se montrer réunies en gerbes ou en bouquets. À Paris seulement de rares roses font voir cette amère beauté de l’être seul.
Après les fleurs, les femmes. On a soutenu, je crois, que sous Périclès les Athéniennes étaient laides. Aspasie venait de Milet. Aujourd’hui les
Athéniennes viennent de partout. Elles ont de grands yeux profonds, qui fixent un regard énigmatique — sans énigme, peut-être : c’est là une vraie beauté. Il ne me semble pas que les femmes d’ici marchent comme des canéphores. C’est que je les rencontre dans la rue, et non sur un haut-relief.
*
Silvain a donné sur le Théâtre-Royal une représentation de mon Iphigénie, devant les princes et le Tout-Athènes élégant. J’ose dire que nous avons eu un beau succès.
Cependant Silvain ne pouvait dormir. Il ne rêvait que ruines et représentation en plein air. Nous visitâmes le théâtre antique d’Hérode, et Mme Silvain ne voulait pas s’arracher de ces lieux…
Enfin, après quelques traverses, nous avons obtenu, pour une seconde représentation d’Iphigénie, le Stade, admirable reconstitution en marbre pentélique.
On m’avait dit :
Il n’y a pas d’acoustique au Stade.
J’y allai avec le couple Silvain et une partie de la troupe.
C’était très amusant. Pendant que l’un récitait se tenant sur la piste, les autres grimpaient quatre à
quatre les gradins et se postaient là ou plus loin, à droite, à gauche, en bas et tout en haut. Ils tendaient l’oreille, anxieux. Ô merveille ! les sons montaient très nets, cristallins. On ne perdait pas une syllabe. Quelle révélation ! L’acoustique du Stade n’avait pas sa pareille.
Nous poussâmes un soupir de soulagement, avec un évohé ! pour Dionysos, patron de la tragédie. Hélas ! nous ne tardâmes point à nous renfrogner.
« Le temps, le temps ! » murmurait Silvain, en se prenant le front entre ses paumes brûlantes.
En effet, le climat d’Athènes est très variable et enclin aux caprices les plus soudains. Dans le même instant, pour ainsi dire, le soleil brille, l’averse crève, le vent se déchaîne.
Contre l’opinion générale, deux ou trois journaux s’étaient mis dans la tête d’empêcher le spectacle : « Hé ! quoi ! gémissaient-ils, des sons étrangers troubleront les échos du Stade ! » Ces journaux allèrent jusqu’à supplier le ciel, sur un ton héroï-comique, d’ouvrir ses écluses sur ce qu’ils nommaient une profanation… Le ciel ne consentit point à écouler un aussi vain scrupule. Il nous favorisa par un temps magnifique qui se rembrunit vite après le spectacle. C’est ainsi que naguère, à Orange, Iphigénie fut jouée entre deux averses.
Le jour fixé pour la représentation, mon ami X***,
l’honneur des Muses néo-helléniques, m’avait prié à déjeuner dans un restaurant par-delà l’Ilisos, à côté du Stade. La table était dressée sur une terrasse d’où l’on découvrait toutes les merveilles du paysage athénien. Le restaurant où nous déjeunions s’adossait au mont Hymette. En face, au loin, se dressait l’Acropole avec le Parthénon, et, plus près, le temple de Zeus Olympien. Un doux soleil caressait les sveltes colonnes, dorait les nuages tranquilles qui brodaient les confins de l’horizon, et descendait se poser sur les feuilles des platanes minces, ouverts en éventail le long des rives du torrent. Un vol de corneilles passait dans le ciel, écran d’émeraude grise où se fixait l’immobilité des pins et des cyprès.
Nous prenions le café, en fumant de blondes cigarettes de tabac de Cavalla, lorsque les voitures et les piétons commencèrent à défiler nombreux sur le pont qui mène au Stade. Nous nous y rendîmes bientôt. Quatre à cinq mille spectateurs, parmi lesquels la famille royale, occupaient déjà les gradins, avec cette décence noble et grave qui caractérise le public athénien. À quelques pas de deux Hermès trouvés dans les fouilles, Silvain avait fait établir une barrière formée de branches de myrtes et de lauriers. Décor inattendu, vision délicieuse de bocage sacré ! C’était fort beau.
Les musiciens, dissimulés derrière les feuillages, firent entendre le prélude de Gluck, et la représentation commença. Les premières paroles décidèrent de la victoire.
J’avais craint, pour les costumes des acteurs, la violence du jour. Mais la lumière attique est magicienne. Ses vibrations répandent tout autour l’eurythmie. Et je dirai que l’ombre attique elle-même ne lui cède en rien. Lorsque, vers la fin de la représentation, cette ombre translucide envahit la piste, ses effets sur les couleurs et les plis des vêtements furent aussi miraculeux.
Silvain a été le grand acteur classique qu’il est toujours. Il n’y a plus à le louer. Mme Silvain se surpassa. C’est sous ses traits, avec sa voix, que les Athéniens rêveront, longtemps encore, Iphigénie, fille du roi des rois. Boyer qui, dans le rôle du Vieillard, avait déjà triomphé à Orange et à Paris, vient de trouver ici sa consécration. Les autres interprètes furent à l’avenant.
J’avouerai, sans rougir, que le bruit des applaudissements montait interminable vers l’azur du plus beau ciel de l’univers. Toute cette foule, le grand monde et le peuple, se précipita dans l’arène pour une dernière ovation. Des spectatrices baisaient les mains de Mme Silvain. Et songez que les Athéniens ne sont pas tellement expansifs.
Si mon cœur n’était pas brisé depuis longtemps, une si belle sympathie l’aurait fait tressaillir.
*
Il y a, je m’en souviens, dans la campagne d’Avignon de tout petits cyprès d’un vert déteint. Ils sont gentils, avec un air qui parle de courtoisie et de fine amour. Aux abords de Marseille, j’ai vu des cyprès trop renflés, d’une couleur malsaine. On sent bien qu’ils sont là pour une raison strictement pratique. Je ne sais pas ce que j’aurais pensé des cyprès de la Palestine ; je n’aime pas l’Orient.
L’Attique n’a rien d’oriental… Je me suis promené cette après-midi à Colone, peut-être non loin de l’endroit où l’aveugle Œdipe s’arrêta, appuyé sur Antigone. Là, dans l’air subtil, s’élèvent de beaux cyprès sans lourdeur, de ces cyprès dont vraiment la cime s’élance hors de la Parque.
*
J’ai revu la ville du Pirée sans horreur. C’est que, sans doute, je commence à en vouloir à la beauté inutile…
À la devanture d’une épicerie pendent de lourdes grappes de raisins cramoisis, des nattes d’oignons
et de figues sèches. De fraîches grenades y pendent aussi, avec des piments rouges et verts. Les radis de toutes les formes, les aubergines, les petites courges, les tomates, déjà flétries, les pommes, les poires, les oranges, les citrons amers, les prunes, les coings s’y entassent dans de hauts paniers…
Dans une autre boutique le gaz clignote sur des harengs, sur des olives vertes, noires ou roussâtres, sur des saucisses entourées de larges feuilles de choux.
Un peu plus loin, des lumignons de pétrole fument au-dessus d’une poêle où l’on fait frire des poissons minces et longs…
J’admire un étalage de fichus multicolores : je m’arrête devant les changeurs.
Sur les trottoirs flânent de gros hommes à la tête crépue, qui me font songer étrangement aux marchands génois des contes de Boccace…
Tournons les yeux vers le port où tombe le calme de la nuit. Des mâts inégaux se balancent, la cheminée d’un bâtiment se couronne d’un panache [de fumée. Le bruit de la vague est imperceptible…
*
Au pied d’une colline qui n’empêche point de contempler le Parthénon, des porchers mènent leurs
troupeaux. Le sol est pierreux, grisâtre, rugueux : une lèpre sur un visage fait au compas.
… Un âne dresse les oreilles à l’orée d’un champ. Deux minuscules ânes se tiennent le long d’une clôture, côte à côte au soleil, sans bouger. Ils sont chargés de paniers tressés avec des roseaux. Les paniers sont vides. Personne ne garde ces petits ânes, qui semblent très doux, et sans rancune.
… J’ouvre une fenêtre ; je monte en voiture, j’en descends ; je sors d’un café ; je tourne le coin d’une rue, je me promène sur la place ; je quitte un importun ; — les montagnes de l’Attique sont là : sous le soleil, sous la pluie, couronnées de nuages ; le matin, au crépuscule. C’est sur ces pentes que le déclin du jour marqua pour Socrate l’heure de la ciguë…
*
Ô monts de l’Attique, ô Phalère aux blancs rivages ! Il sied que je vous admire sans tendresse désormais. Je touche à la perfection et à la mort. Mais la mort est une sottise.
*
Nous entrons dans le port de Naples, par une nuit sans lune.
Ce ne sont pas à présent ces palpitations d’un vivace soleil sur les collines surchargées d’odorants bocages, ni le miroitement de la mer bleue où glissent les barques des joueurs de mandoline et des chanteuses de seize ans : beautés drues, aux lourdes hanches, à la face animale, aux chignons épais. Mais c’est quelque chose comme une planche de
grand caractère, tout exécutée à l’eau-forte : là-bas le froid éclat de l’électricité nous fait deviner les quais, les rues, les places et les façades des maisons, et, par-dessus, les hauteurs de la ville s’enguirlandent de becs de gaz. Autour du bateau, dans l’ombre mouvante du remous se signale déjà, par son rude langage, la canaille des colporteurs. Ils ne tardent point à envahir le pont pour y étaler, à la lueur de lampes fumeuses, leurs brimborions en faux corail. Pendant cette scène, le Vésuve crache du feu.
*
Je m’éveille pour jouir d’une agréable bonace où pétillent les rayons du matin.
La brise enfle les voiles triangulaires des tartanes qui prennent leur course sinueuse au travers de riants écueils. Les côtes blanchissantes de l’Italie vont disparaître..,
Nous avons gagné le large. Debout à la poupe du navire, je suis des yeux le sillage qui laboure la mer à perte de vue. L’eau murmure tout bas, l’écume crève et tournoie irisée sous le soleil. La pensée humaine est trop faible pour interpréter le sentiment qui ramène ce spectacle à une notion de la destinée. Des mouettes en grand nombre nous suivent ; elles
rament de leurs longues ailes et poussent leur cri singulier.
… Mon cœur tressauta lorsque j’entrevis les belles ombres que faisaient dans le lointain les îles d’Hyères.
De douces rêveries le long des sables, pendant des jours d’espoir aveugle encore, revolèrent dans mon souvenir…
Nous passons maintenant tout près de ces hauts rochers qui annoncent Marseille, ces rochers, muraille jaune et blanche où donne le soleil.
*
Il n’y a rien de plus gai qu’une brume matinale de décembre sur le Vieux-Port de Marseille.
La lydienne Arachné, ni la fille de Zeus elle-même, n’ont pu sans doute rien tisser de plus délicat que cette brume délicieuse : tamis fin d’où, l’autre jour, un clair soleil s’écoulait plus pur pour jouer parmi les mâts immobiles des navires amarrés, rajeunir les parois rongées des vieilles maisons, et, descendant sur les quais, rythmer les gestes des passants rapides.
Si vous vous trouvez à Marseille par une matinée vaporeuse, comme celle dont je parle, arrêtez-vous au bas de la Canebière, devant le Vieux-Port, et levez
les yeux. Vous jouirez d’une charmante surprise. Tout là-haut, la brume fait avec le clocher et la coupole de Notre-Dame de la Garde, un admirable dessin à l’estompe. Et les toits des maisons coupant la base de l’église, elle vous apparaîtra comme suspendue dans le ciel…
Quelques-unes des ruelles escarpées de la vieille ville portent des noms gracieux de Heurs ou de fruits. D’autres s’appellent de la Lune blanche, des Marquises, de la Vieille Monnaie, des Quatre Pâtissiers… Dans ce quartier tout suinte et chancelle, les murs et les pavés ; puis c’est une débauche de couleurs criardes et de lignes brisées. Mais rien n’y semble répugnant ou triste, ni la misère, ni la laideur…
Dans une échoppe, une brunette lève les plus beaux yeux du monde, en plumant un poulet. Des vieilles ratatinées qui trottinent vendent des pommes d’amour qui sont de bien jolies petites tomates. Garez-vous ! un âne nain arrive au galop, en traînant une charrette. Au fond de ce dédale, par-dessus un fouillis de pignons, un vieux clocher poreux dresse sa croix de fer. Des femmes passent, un panier sur la tête, en balançant les hanches. Des italiennes, lourdes, les cheveux lissés sur les tempes, de gros anneaux aux oreilles, semblent, avec leurs
châles et leurs fichus, laisser en marchant comme une traînée bigarrée.
Je fais les cent pas sur une petite place surannée où il y a de la proportion. Des laveuses sont là groupées autour d’une sorte de bassin qu’alimente une fontaine couverte de mousse. De très vieux platanes, fort beaux, entourent la place ; ils ont le tronc marbré d’une infinité de veines et leur feuillage se teint en ce moment, d’un gris légèrement glauque… Je songe à quelque belle image ancienne aux couleurs presque effacées.
*
Les kiosques de fleurs qui bordent le Cours Saint-Louis sont presque des pagodes et les marchandes qui y trônent hissées, semblent des idoles, en vérité de bon accueil.
Ces marchandes se tiennent là, avec leurs gros traits et leur peau de bistre, — sans impatience mais toujours prèles à jacasser. Les roses de toute sorte, les violettes, les œillets vifs, les tendres chrysanthèmes composent le principal de l’étalage, couchés sur un lit de fougères noires et vertes. Quelques lys aussi, hauts et frêles, émergent à côté, d’un vase étroit, tandis que le houx et le laurier nouent
des guirlandes sévères, autour du rebord supérieur des kiosques.
*
… Le crépuscule descend sur le Vieux Port : ciel vaporeux, mer grise dont la surface bouge à peine. Les bateaux, grands et petits, les felouques, les tartanes, les barques sont là contre les quais, immobiles, avec leurs coques et leurs carènes peinturlurées, leurs fines mâtures, leurs cordages, leurs cheminées noires, blanches ou mi-parties.
Le jour cède peu à peu. Des lumières s’allument le long des maisons ; elles s’allument, éclatent, traînent et tremblent sur l’eau.
Le pavé est glissant, usé, disjoint. Des marchands de poissons s’y installent, sous de petites lumières qui font de grandes ombres.
Des gars à forte encolure, de lourdes matrones aux nez écrasés, aux ventres énormes, président à la vente.
La nuit gagne la ville. Des gueuses vont et viennent dans les bars, avec la souplesse de la vague. Des Maltais, des Italiens, des gens à face de négriers stationnent en fumant leur pipe à long tuyau de roseau.
Il pleut doucement…
*
Stendhal visita Marseille en 1837. Il y vint par la route d’Aix, en chaise de poste et dans un tourbillon de poussière.
« En été, dit-il, ce pas ne se compose que de coteaux calcinés et d’une poussière qui pénètre partout ; je puis toujours écrire avec le doigt sur les manches de ma redingote. »Il ne faut pas se figurer que Stendhal déteste le midi. Il aime ce pays où
l’ombre est un besoin; il est fou du naturel de ses habitants, de leur sans façon, de leur manie, prétend-il, de dire ouvertement
quelque chose qui peut être désagréable. Il chante les louanges de Marseille et de ses environs, semés de bastides à la blancheur éblouissante. Certes, par un temps ensoleillé, ces collines douces que couronnent, de distance à distance, les pins élancés, touffus à la cime, ces platanes fourrés de lierre, au bord de la route, ces modestes maisons de plaisance d’où s’envole la fumée même de l’Odyssée, — ce sont un régal non seulement pour les yeux mais en même temps pour l’âme, éprise d’eurythmie. Et quant à cette blancheur éblouissante qui semble avoir frappé Stendhal, qui dira jamais tout son charme idéal et toute sa vertu philosophique ! Pourrais-je oublier ces deux petits cyprès que j’ai vus aux environs d’Aubagne ? Ils se tenaient à l’entrée d’une blanche clôture,
avec l’air d’une résignation si gaie! Stendhal sait goûter les grâces de la Méditerranée.
« Rien n’est propre, dit-il, et pur comme les côtes du golfe de Bandol, que j’apercevais à ma droite, en revenant ce matin à Marseille… »Et il conclut :
« Un paysage qui reproduirait exactement cette vue passerait pour sec et hors de nature à Paris. »Le railleur Stendhal ne s’y trompe point. Mais Paris n’est pas coupable. Il doit savoir à quoi s’en tenir sur la beauté. Son ciel est un miracle de finesse ; la Seine coule avec la simplicité d’un hexamètre homérique, et les bois de ses environs sont dignes de servir de sanctuaire aux Muses et à la déesse-vierge, Diane au manteau de pourpre, qui pare son épaule d’un carquois. Moi aussi j’ai admiré le golfe de Bandol et toute cette côte aiguë. Je la préfère à la molle Riviera, riche en jardins où pendent les citrons d’or. Mais que voulez-vous ? Tenez : esthétiquement le paysage attique efface tout. Cependant, ils sont nombreux, même là-bas, ceux qui trouvent que l’Hymette manque d’arbres. Un jour, une Athénienne me le confessa. — Madame, lui dis-je, j’ai l’honneur de connaître un brasseur suisse lequel partage votre sentiment. Ce brasseur et cette belle Athénienne avaient peut-être raison, à leur manière.
« On assure, — disent les journaux, — qu’un garage d’automobiles avait été installé, en ces dernières années, dans la maison de Juliette, et l’on croit que la trépidation de ces engins brutaux a pu hâter sa ruine. »Avant ce coup de grâce de l’automobilisme, la poétique demeure avait sans doute reçu, dans le cours des siècles, d’autres blessures, moins tangibles, mais aussi cruelles : par exemple, le contact de la vulgarité morale. Pour moi, je regarderai toujours sans tristesse l’adversité fondre sur les plus belles choses. Je découvre en cela une règle établie fort sagement. … La légende qui s’attache à cette maison de Vérone est-elle fondée ? Roméo et Juliette eux-mêmes ont-ils vécu réellement ? Oh ! la vaine enquête !… Qu’un passant, en sa jeune ardeur, écoute ici, par une tendre nuit parfumée, le chant du rossignol, et que cet autre, le cœur las, reconnaisse en souriant amèrement le tire-lire de l’alouette ! Laissons aussi le touriste indifférent, qui visite l’antique maison, son Bædeker à la main, se figurer un instant, que là, dans ces salles vermoulues, un soir d’autrefois, au milieu des lumières et des fleurs de la fête joyeuse, la vue d’un jeune cavalier a fait soupirer une enfant de quinze ans, son ennemie héréditaire :
« Mon unique amour est né de mon unique haine. Ah ! je l’ai vu trop tôt sans le connaître, ou je l’ai connu trop tard. Amour monstrueux qui me condamne à aimer un ennemi abhorré ! »Dans ma jeunesse s’élevait encore à Paris, au détour d’une rue déserte, une maison qui passait pour avoir servi de retraite amoureuse à un roi de France. Je n’ai pas oublié certain escalier de marbre lézardé et moussu, qui descendait dans un vaste jardin sans arbres. Seul un grand orme restait toujours debout et continuait peut-être à donner sou ombrage à l’amour : un buvetier avait installé des tables autour de cet orme séculaire. À Bonn, sur le Rhin, je voulus visiter la maison de Beethoven. Je montai un escalier tortueux, je sonnai à une porte au fond d’un couloir plein de moisissure ; un homme aux longues moustaches tombantes, qui fumait une interminable pipe de porcelaine, vint m’ouvrir. Je n’arrivai point à me faire entendre. Je quittai le Rhin et les elfes sans avoir pu contempler l’épinette de l’illustre musicien. … Nous possédons deux vieux récits italiens sur les aventures de Roméo et Juliette. Ces récits sont touchants et gracieux ; Shakespeare y puisa l’ensemble de la pièce et plus d’un détail. Cependant, c’est au génie du poète que les amants de Vérone doivent l’immortalité : il a soufflé sur eux, il a précisé le sens de leur tragique rencontre. Il est permis de soutenir que l’amour est de tous les âges. Mais c’est dans la première jeunesse qu’il montre une grande netteté. Plus tard, on l’a vu, certes, et véhément et terrible à l’excès, toujours mêlé, néanmoins, de quelque autre passion qui le gâte. Dans Roméo et Juliette, Shakespeare veut tracer un tableau sérieux de l’amour sans alliage ; il lui faut donc deux adolescents pour héros, et le malheur comme dénouement. J’espère que mon destin ne me conduira jamais dans la ville de Vérone. Il pourrait brouiller ainsi un de mes souvenirs, le plus délicieusement coloré : Je me tenais, — il y a longtemps, — sur un remblai où j’attendais le train qui allait d’Italie en Allemagne. Un jour d’été mourait à l’horizon calme. J’avais à mes pieds un faubourg de Vérone ; les rayons du couchant doraient une porte ou arc de triomphe ; des gens qui passaient en voiture chantaient un air ; une douceur planait. Et je me souviens que dans tout cela j’évoquais inconsciemment les Capulets et les Montaigus sur la place publique : Tybalt et Mércutio, et les domestiques et la nourrice. Le train arriva bientôt au milieu de grands sifflements, et j’eus à peine le temps de me précipiter dans un wagon. Deux dames s’y trouvaient : l’une âgée, corpulente et haute en couleur, l’autre très jeune, blonde et languissante, avec des yeux d’un gris léger. Nous causâmes pendant que le train brûlait les rails. Elles étaient polonaises, la mère et la fille. La mère m’offrit des sandwichs au caviar, et je tombai tout de suite amoureux fou de la fille. Cela dura jusqu’au lendemain où nous nous séparâmes. J’avais vingt ans, le cœur sensible et peu de constance…
Dans la valléeEt se déroule
*
… Ma mémoire a toujours gardé minutieusement le souvenir des circonstances et du décor qui entourent la naissance de mes divers ouvrages poétiques.
Cette particularité — si c’en est une — atteint le plus haut point pour ce qui regarde Iphigénie.
Telle scène, telle réplique, tel vers isolé, ramènent devant moi du fond du passé, une multitude de petits tableaux qui se sont déroulés au milieu des heures et des saisons de ma vie intime.
Une sentence prononcée par le chœur fut composée une nuit d’hiver, en traversant un carrefour dont je n’ai point oublié le nom, tandis que la bise glaçait le poil de ma moustache.
C’est par une nuit semblable, le long d’une grille de square, que le Roi Agamemnon commença cette
plainte désespérée que le grand acteur Silvain porta au comble du tragique :
Il y a des passages cherchés longtemps et trouvés inopinément sous un bec de gaz, que je griffonnai sur un feuillet arraché, contre le battant d’une porte. Plus d’un couplet tendre chanta à mes oreilles dans la fumée opaque d’un estaminet, au bruit des billes choquées et aux exclamations des joueurs de manille. En revanche, sur une blanche route qui mène aux extrêmes collines du Quercy, je crus entendre que le fleuve Tarn mêlait dans ses murmures ces paroles :Que la divinité
C’est dans ce même charmant pays, cher à mon cœur, sur le seuil d’une ferme riante et de bon accueil, sous la belle lumière du jour, que je fis paraître devant la vierge d’Argos le vaillant fils de la Néréide. Autour de cette ferme où je recevais l’hospitalité, une vaste étendue de prairies et de vignobles s’allongeait d’un côté à perle de vue vers l’horizon, et de l’autre jusqu’au pied d’une chaîne d’harmonieux coteaux. À quelques pas, le long d’un pâturage où gambadaient de jeunes chevaux, une rivière poissonneuse faisait mille courbes en courant limpide sur du gravier. Pendant l’été, ses bords étaient envahis par une végétation touffue d’arbrisseaux et de plantes épineuses. Un peu plus loin, dans un petit bois de chênes-verts, il y avait moyen de suspendre un hamac et de faire la sieste en rêvant. Comme je regrette à présent, et le grognement du cochon que les fermiers engraissaient avec sollicitude, et le cri aigu des pintades malicieuses, perchées sur les hauts arbres de la cour, qui m’impatientaient alors ! Mais le chant du coucou me fut toujours agréable, lorsqu’il se mêlait, à l’heure du crépuscule, au son des cloches rustiques ; et j’aimais, sous le clair soleil nocturne de juillet, à tenir conversation avec le grillon, après avoir largement fait honneur à l’armagnac de mon hôte.
*
J’avais déjà composé un assez grand nombre de scènes d’Iphigénie, sans que l’héroïne elle-même eût encore parlé.
Enfin, au commencement de mars 1895, après une nuit entière consacrée au travail et au doute, lorsque parut l’aube claire, la fille d’Agamemnon fit entendre sa voix dans les scènes II et III du deuxième acte.
Cette aube fut le prélude d’une journée ensoleillée qui, pour imiter parfaitement la commune destinée, s’assombrit tout à coup de pluie, puis brilla de nouveau. Je ne me souviens pas comment cette journée finit…
Vous pensez bien que je ne tardai point de courir annoncer la bonne nouvelle à mon ami, celui dont il fut déjà question dans ces souvenirs.
Je montai quatre à quatre ses six étages et sonnai violemment à la porte. L’homme docte vint m’ouvrir tout ensommeillé. Sans y prêter attention, je me mis à crier avec ce ton de naïveté qui m’est propre lorsque je m’abandonne à mon naturel :
— Iphigénie a parlé !
Le temps était beau, mon ami partageait ma joie ; nous décidâmes d’aller rendre grâces aux Muses par des libations suburbaines et en parcourant les bois.
Après avoir déjeuné gaîment dans une auberge de Verrières, nous fîmes une partie de billard dont les coups étaient marqués par l’horloge enrouée de la vieille église. Ensuite, en longeant un sentier, nous gagnâmes les taillis du bois. Il nous fallut grimper et lutter contre des jeunes branches qui fouettaient. Bientôt nous nous trouvâmes au beau milieu d’un carrefour d’où partaient des allées ombreuses, pleines de lumière tamisée.
Je comprends que la forêt de Fontainebleau, si colorée et si sculpturale, contente les peintres, mais ce sont les tendres bois de Verrières qui parlent le mieux au cœur et à l’esprit.
Nous n’étions plus qu’à quelques pas d’un bouchon sur la route de Versailles, lorsque les nuées d’Aristophane commencèrent à secouer leurs humides voiles sur les cimes des arbres et sur les collines d’alentour.
Nous nous réfugiâmes chez l’aubergiste où je gagnai à mon ami douze parties de piquet consécutives, dont il fut peu satisfait.
*
Le cinquième acte me ramène aux bords du Tarn et dans les vallons du Quercy. J’y ai passé vingt-quatre heures fort pittoresques chez le bon curé de
C…, dans un presbytère gentiment enfoui sous la verdure.
Ce curé, jeune campagnard, simple et avisé à la fois, à qui la langue allait toujours, était lié avec mon hôte de L*** et, certain après-midi qu’il passait devant la ferme et qu’il faisait fort chaud, nous l’invitâmes à se rafraîchir.
Le verre en main, nous causâmes de mille choses sacrées et profanes. Enfin le curé nous fit une description attrayante de sa résidence :
— C’est une Tempé, nous dit-il.
Il nous engage à partir avec lui sur-le-champ, et d’y passer vingt-quatre heures.
Vite, nous faisons atteler et nous voilà tous trois roulant sur la route poudreuse. C’était en plein mois de juillet.
Après avoir traversé un pont sur le Tarn et remonté une pente, nous arrivons à La Française, bourg du Quercy, juché sur une hauteur d’où l’on découvre la plus agréable vue du monde. Le marché aux chiens de La Française attirait jadis les amateurs de fort loin ; mais il paraît que ce marché est, depuis quelques années, en pleine décadence.
Nous relayâmes chez des amis du curé pour nous reposer un instant et boire de la bière mêlée de limonade, suivant la mode du pays. Puis notre voiture descendit la pente opposée et nous nous enfonçâmes
dans les méandres forestiers, qui ne tardèrent point à nous conduire au presbytère de C…
Il s’élevait au centre d’un vallon riant et verdoyant.
Un véritable courtil abondant en fruits entourait la maison, et non loin du seuil, un puits, sous la garde de sa margelle, résonnait aux moindres ondulations de l’air.
L’horizon borné de ces lieux repliait l’âme sur elle-même.
Pendant que le curé nous faisait les honneurs de son habitation, en compagnie de sa grand’mère, vénérable octogénaire fort alerte, un coup de feu retentit au loin.
— Ah ! ah ! dit le curé avec un sourire, c’est le glas de notre lapin de garenne.
Bientôt le diner nous fournit une explication satisfaisante de ce mystère.
Ce repas fut parfait de tout point : gai, succulent, bien arrosé. Notre hôte y avait prié quatre ou cinq de ses confrères, desservants des paroisses voisines. Il y eut aussi un Père blanc tout barbu et dégagé comme un zouave.
Nous fîmes honneur au lapin de garenne et à un grand nombre d’autres plats accommodés avec art par la grand’mère. Puis, après le café et l’armagnac, les ecclésiastiques remontèrent dans leurs cabriolets et prirent congé de nous.
Les larges ombres de la nuit étaient descendues depuis longtemps sur la campagne. Notre hôte, mon ami de L… et moi, nous continuâmes à deviser en fumant des cigarettes. Cependant, nous ne tardâmes pas à nous retirer dans nos chambres pour dormir.
Je me réveillai au gazouillis des oiseaux. Un clair soleil se répandait jusque sur mon lit.
Dehors, j’admirai de nouveau les beaux arbres, les claires eaux et toute cette heureuse retraite où le bon curé coulait des jours paisibles. Après le déjeuner, qui fut également gai et agréable, nous nous apprêtions à partir pour Montauban, lorsque tout à coup je devins sombre :
— Mais, fis-je, c’est impossible ! J’oubliais que nous sommes aujourd’hui un vendredi treize.
Le curé se mit à rire et essaya de me faire honte de ma superstition.
Je compris qu’il avait un pressant besoin d’aller ce jour-là à Montauban.
— Bon, lui dis-je, vous le voulez ! Partons, mais je vous préviens qu’il nous adviendra quelque traverse.
Nous partîmes sur la voiture de mon ami, traînée par un bon vieux cheval. Nous repassâmes le pont sur le Tarn, qui coulait impétueux, mais sans désordre. Le temps était beau : il faisait un grand soleil, fourmillant de vie.
Nous avions fait ainsi un peu moins d’une lieue, je crois, lorsque tout cet éclat, toute cette sérénité de l’air firent place, et avec quelle promptitude ! à un assombrissement voisin de la nuit. Des grondements coururent dans les nuages et une trombe d’eau s’abattit soudain. Nous eûmes à peine le temps de traverser la route pour chercher abri sous le hangar d’une maison abandonnée. C’était une de ces bourrasques d’été célèbres dans la région. Le ciel ruisselait, et la foudre nous tenait dans un cercle de flammes.
— Eh bien ! Monsieur le curé, dis-je, c’est aujourd’hui un vendredi treize.
Il se signa plusieurs fois sans répondre.
À vrai dire, il eut raison de passer outre au vendredi et au treize. Le temps se hâta de se remettre au beau et notre curé put se trouver à Montauban sans trop de retard pour ses affaires.
Je ne me moque point : au fort de la tempête, pendant que mon ami pestait et que le curé se signait à chaque coup de tonnerre, je traçais dans mon esprit tout le plan d’une scène pour le cinquième acte d’Iphigénie. C’est celle où il y a un hymne à Artémis, qui produisit tant d’effet sur le théâtre, et qui ne se trouve point dans Euripide.
*
… Depuis près de trois ans, je ne songeais plus à Iphigénie. Mon livre des Stances accaparait ma sensibilité et mon courage. Mais tout à coup, vers le milieu du mois de novembre 1899, je ressentis des remords cuisants.
Je me disais :
— Si je ne termine pas Iphigénie avant la fin de l’année, il faudra que je n’y pense plus !
Après cette menace à moi-même, je mis mon soin à irriter mon imagination, de telle sorte que les cinq cents vers environ qui manquaient était parachevés à la première heure de l’année 1900.
Je cours chez le copiste de la rue Saint-Marc et le presse de hâter la besogne. Il ne tarde pas à me satisfaire : bientôt, je reçois le manuscrit, je l’enferme dans un tiroir et n’y pense plus, jusqu’à l’été 1903, où Silvain vint m’arracher l’œuvre pour la faire applaudir à Orange et sur la scène de l’Odéon.
Tous les journaux ont loué en cette occasion le dévouement artistique de Silvain et chacun admira comme son désintéressement, son activité intelligente, surent mener à bonne lin une entreprise que le manque de temps et la pénurie des moyens rendaient malaisée.
Ah ! c’était merveille de le voir nuit et jour sur la brèche, réglant la mise en scène et y revenant sans cesse afin de retoucher quelque détail, répréhensible seulement pour son expérience inspirée. Prodiguant à ses camarades ses solides conseils, sachant leur communiquer son propre diable au corps, il trouvait encore, au milieu de tout cela, le temps d’approfondir toujours davantage son rôle écrasant d’Agamemnon.
Il faudrait pouvoir conter par le menu ces héroïques répétitions, d’abord au Trocadéro, puis dans le foyer et sur la scène de l’Odéon.
Mme Louise Silvain, Iphigénie belle et frémissante, Mme Tessandier, qui est la tragédie même, Albert Lambert fils, Achille idéal que j’avais rêvé après Euripide, et Fenoux qui le suppléa sans défaillance, et Boyer, et Duparc, et les choreutes, jeune et brillant essaim, tous, malgré l’heure matinale, la distance à parcourir et la fatigue de leurs devoirs quotidiens, rivalisaient d’empressement et de zèle passionné dans un dessein où l’art seul était le prix.
Et n’oublions pas aussi la bonne grâce enjouée de M. Laurent Léon, chef d’orchestre de la Comédie-Française, qui sut adapter, pour la représentation » avec sa science éprouvée, la partition du Gluck.
« Çaïs », de
« Lall-Bibi »et de
« djungles du Pendj-Ab ». Donc, en dépit de mes scrupules, je tiens Leconte de Lisle pour un vrai, noble et fier poète. M. Charles Maurras l’a jugé, à plusieurs reprises, avec une grande rigueur. Ne croyez pas que je le désapprouve. Platon dit qu’Orphée, sur le point de reprendre Eurydice chez les Ombres, a manqué de courage comme un musicien qu’il était. C’est mon cas. Maurras regarde de plus haut, et sa belle dévotion pour l’art d’un Racine et d’un La Fontaine le rend cruel. Et puis, sur la terre, un jugement ne vaut que par celui qui le porte, et notre ami vaut beaucoup. Il a la science avec la passion du beau, la fougue avec la juste mesure. … Je ne suis jamais allé chez Leconte de Lisle, j’aime peu les visites. Quant à nos promenades, elles cessèrent après la publication de mes Cantilènes et mes juvéniles luttes d’alors. Plus tard, le vieux poète parla du Pèlerin passionné sans indulgence. Je ripostai et je le regrette aujourd’hui. En somme ces petits conflits ne prêtent qu’à rire, et l’on sait comment Leconte de Lisle traita, dans sa verte jeunesse, et Lamartine et Musset. Je ne dis pas cela pour me comparer à lui ; je ne me compare à personne.
« On tire parti de la mauvaise compagnie comme du libertinage ; on est dédommagé de la perte de son innocence par celle de ses préjugés ». Un style toujours pur nous est interdit. Je commence à prendre gaiement ce malheur. Distinguons, hélas ! — comme l’a dit quelqu’un, — les temps, les lieux et les personnes. J’ai entendu quelquefois traiter Voltaire de méchant homme, et Diderot de cœur généreux. Je crois bien que le premier se faisait volontiers un peu scélérat, et que le second était fort sincère en se disant : doux, facile, indulgent, trop peut-être… Lecteur, ils ont sans doute commis des fautes tous les deux ; et là-dessus je me rappelle certaines paroles de Socrate dans le Second Hippias, dialogue attribué à Platon, et qui probablement est de lui, malgré l’opinion de nombreux commentateurs.
« Il me paraît, dit Socrate, que ceux qui font des fautes en quoi que ce soit avec dessein de les faire, sont meilleurs que ceux qui les font sans le vouloir. »Je pense ainsi, lecteur ; mais ne suis-je pas également de l’humeur que le même Socrate confesse à la fin du débat en ces mots :
« Je ne suis jamais constamment d’un pareil avis. »
… J’ai vu le cimetière de Montmartre du haut du pont Caulaincourt. J’étais jeune, j’allais à des rendez-vous d’amour et je méprisais les morts. … Il y a dans le cimetière de Montrouge un chat blanc chassieux, six vernis du Japon bien groupés, une margelle de puits. Il y a un très vieux tombeau que l’épais lierre qui le couvre a rendu anonyme. Il y a d’autres tombeaux plus jeunes et en nombre suffisant, certes. Il y a des arbustes et des fleurs. Quittons, quittons les cimetières ! Je suis dégoûte de la Mort. On ne peut pas compter sur elle.
Paris, 5 janvier 1891. Mon cher ami, La page, où s’évapore, en quelle rareté de voix et du coloris, votre mélodie écrite, me paraît vierge, autour de mots, même les modernes, qui gardent un air que vous ay ez été le seul à les proférer, et n’est-ce avant tout le charme que cette allure, pour le Vers, d’étranger, toujours, en vrai terroir ! Vous excellez ainsi. Et pour la première fois, il me semble, donnez à penser qu’appartient séculairement et comme son patrimoine libre de toute daté et de tout lieu, à la corporation des poètes, un langage à eux propre, et perpétuel. Tout cela est neuf, exact, suggestif, me retient, et, voyez, enchante de tous côté s ; j’en suis heureux, cher Moréas, vous remercie de ce Pèlerin passionné et dis à bientôt pour vous en parler. Votre main STÉPHANE MALLARMÉ.Lorsque je publiai Ériphyle, il y avait déjà longtemps que je m’étais éloigné de Mallarmé. J’ai la chance et le malheur de brusquer et mes idées et mes façons et tout mon être. Ecoutez cette pénétrante appréciation de mon poème :
Paris, 11 novembre 1894. La malice du destin selon lequel je n’ai mis la main qu’en rentrant, ici, les derniers jours, sur Ériphyle espérée impatiemment, mon cher Moréas, vaudrait qu’on se la dît ou qu’on se rencontrât ; mais je tiens les beaux vers et, pardon, remercie tard. Au fond, vous trichez avec les siècles, mais j’adore cela qui est, peut-être, l’acte principal du poète : vous projetez à un futur inappréciable mais certain, avec le caractère de perpétuité pris alors, des écrits qui sourdent maintenant d’une vie neuve spirituelle ; et quoi déplus enchantant que ce mélange et d’ingénuité et de vétusté — à travers votre maîtrise ? Toujours votre STÉPHANE MALLARMÉ.Avez-vous remarqué ce passage de la première lettre :
qu’appartient séculairement et comme son patrimoine libre de toute date et de tout lieu, à la corporation des poètes, un langage à eux propre et perpétuel? Et cet autre de la seconde ;
Au fond, vous trichez avec les siècles, mais j’adore cela qui est, peut-être, l’acte principal du poète? Méditez-les : ils ne s’appliquent point à mes vers, qui sont imparfaits, mais la compréhension de toute vraie poésie les réclame. Ne dites pas, je vous prie, sur un ton conciliant : — Oui, oui, Mallarmé… Il y a ses premières poésies de l’époque parnassienne… Aimez, si vous voulez, cet air de sa seconde manière presque :
SAINTEN’oublions pas la surfine églogue de l’Après-midi d’un faune, mais… aimons, aimons et honorons, avec Verlaine,De sa viole étincelant
« d’une sorte d’horreur panique »
LE TOMBEAU D’EDGAR POEJe ne rouvrirai point les livres de Mallarmé. Qu’ils dorment dans la poussière et dans mon amour avec les Destinées, avec les Fleurs du Mal, avec les Poèmes barbares, avec tout Verlaine. … Lorsque j’ai commencé ces noies, le ciel était couvert, et maintenant le soleil brille sur les fleurs. Ô ciel couvert ! tu es clair pour mon âme, flamme affreuse qui brûle sans répit. J’avais ouvert à l’orage ma fenêtre ; il m’a déçu comme le reste. Me décevoir ? Vous voulez rire ! Y a-t-il quelqu’un ou chose au monde d’une telle importance ?
L’après-midi, quand la lourde chaleur qui égaie les cigales assoupit l’air, je ne dédaigne point le cabaret. Là, sous un platane, accoudé sur une table grossière, je me rafraîchis avec cette espèce d’absinthe blanche qui nous vient de Thessalie, et mon imagination ose franchir le seuil redouté des déesses Euménides :
… Ce janvier est rude. Notre bourg, au bas d’un noir plateau des Cévennes, est sous les frimas. Dans l’unique rue les passants sont rares ; au bout, devant la vieille église accroupie, le calvaire étire ses bras sur le ciel morne. Il y a de la paille devant les portes. Il y a un bon feu de branches dans la cuisine. Une joie nous éveille à l’arrivée de la diligence. Des sabots sonnent un peu sur la neige durcie. Pendant les repas je m’attarde avec grand plaisir à chaque plat, à chaque verre de vin. Celui-ci est jeune, mais nous avons une brave eau-de-vie vénérable qui m’aide à fumer. … Je suis retourné à Munich. Le miracle d’Éson s’est renouvelé pour moi : voyez ! dans la rue, comme jadis, l’admiration des femmes hésite entre la couleur de mes cheveux et la petitesse de mon pied. Ce soir je vais au théâtre : j’entendrai chanter Siegfried. … Je suis à Bologne, j’ai seize ans. Tous mes compliments à la tour Garisenda qui se penche avec noblesse, mais comme je lui préfère les jeunes filles qui, le soir, m’arrêtent dans la rue pour me vendre des bouquets de jacinthes. … Je suis, à Florence, aux Cascines, en phaéton. Regardez passer cette noble Dame ! Elle est belle et hardie comme une héroïne de ser Giovanni Boccaccio. Savez-vous que si l’on me trouve cette nuit, à sa porte, percé de coups, je ne l’aurai pas volé ? … Je suis sur la frontière d’Autriche. J’ai mal dormi en chemin de fer ; j’ai le teint flétri et je n’ose pas me montrer à Mme X…, à qui j’ai fait la cour toute une journée et que je quitte sans espoir de la retrouver. Je suis en Espagne ; peut-être au Maroc… Allons, allons, je m’enferme toute une année dans mon Petit-Montrouge. Notre belle cathédrale romane est pour moi le bout du monde. Par ma fenêtre je regarde les saisons se succéder sur les plates-bandes de mon voisin l’horticulteur. Avril me plaît à la porte d’Orléans ; il est plein d’entrain. Pendant l’été, sur la route de Châtillon, le réveil du jour m’est fort agréable avec ses bruits de roues, ses envols d’oiseaux dans les haies vives. Par un couchant d’automne, je fume volontiers un cigare en face des fortifications, assis sur un banc, les pieds dans les feuilles mortes. … Enfin le vent se lève qui va semer la neige. Du café bien fort, de quoi passer du cigare à la pipe et de la pipe à la cigarette, un grand brasier de coke, et c’est tout ce qu’il faut pour écrire des bêtises toute une nuit… Je suis mort. Mais non, cela c’est trop beau, ou ce n’est rien.
Doucement ! il importe beaucoup.
… Je t’avais désirée toute la nuit, pâle Amphitrite ; je te guettais par la portière du wagon. À l’aube, tu m’apparus dans l’air glacé avec tous les souvenirs de mon adolescence. Car c’est alors que je te vis pour la première fois et malgré la faiblesse de cet âge, tu t’étais empreinte si fortement dans mes yeux qu’il m’est loisible aujourd’hui, après tant d’années, de mesurer d’un regard rapide, sur le sable de tes bords, que tu quittes la terre.Je vous revoisDans la lumièreDe cette finDans la valléeEt se déroule
… J’aime le choc des vagues contre le navire, la nuit, sous la pluie, alors que le liquide étendu n’est qu’une ombre où se reflète à peine un fanal, une lumière céleste. Un rocking-chair sous la tente mouillée qui clapote au vent, et comme l’on songe dans l’humidité, dans le roulis ! … Un brouhaha sur le pont du bateau qui stoppe, un matin blanc et frais, en face d’un bourg aux maisons orientales ocre et vert lavé. Des voix qui hèlent, des chaloupes qui dansent sur les flots… Comme le soir descend sur les promontoirs, sur la mer plaintive ! Les mouettes volent en rond et rasent l’eau brune en criant… On revient après vingt ans, on s’assied à table au milieu des siens, à la place où l’on a mangé, où l’on a bu enfant. Aspects, visages : souvenir de panorama. C’est la voix du phonographe ! Quelle sensibilité, — pour ce soir, — voulez-vous attendre d’un homme assommé ?… Que dites-vous ? votre vie est fixée avec une épingle… J’ai aimé les ormes d’un vieux quinconce, des platanes au bord d’un gave, des peupliers autour d’une fontaine. Mais il y a l’olivier tordu de Minerve. … Une blancheur serpente et se fond là-bas dans du soleil. C’est le lit du torrent à sec. Cependant la molle grenouille chérie des Muses trouve encore une goutte d’eau pour faire entendre sa voix. Sur la rive, de grands arbres se penchent, ombreux, au tronc ceint de roses grimpantes… Ô sanctuaire de la déesse fille de Jupiter, mieux qu’auparavant, par cette éclaircie, tu pris possession de tout mon être. Autour de toi, sur les monts divins, traînait une écharpe d’ombre veloutée.Dans cette criqueL’Adriatique ;Que n’ai-je pasSur ton rivage
… Les citrons sont en tas et les oranges et mainte épice dans les mahonnes goudronnées et sur la dalle des quais en demi-cercle. Des mariniers dorment à bord sur le dos, au soleil. De petits chiens font sentinelle et jappent. … Le tramway franchit la porte de la cité et m’emporte sous un ciel de février que le soir déjà embrume. Sur l’impériale assis, je suis tout seul et je fume :La douce MélancolieCet après-midi mouilléOù j’assemblais en rêvantQui défaillante frissonne
Nous allons au trot de nos percherons. Il y a dans l’air une odeur de paille échauffée.
Je revois les Entreprises
Je sors et je trouve nuit close. L’ombre des passants devant les rares fenêtres éclairées, le bruit des pas, le son de la voix humaine, l’aboiement des chiens, tout me berce et m’engourdit délicieusement. Je reprends le tramway, j’arrive à Paris et je rentre me coucher.
C’est plutôt un mastroquet.
… Un chemin raide, caillouteux, moins pénible à monter qu’à descendre, coiffé de sombres verdures. Une eau croupissante où pourrissent des feuilles ; un ancien moulin : ses fenêtres sans vitres font des trous noirs. Une salle rance d’auberge avec un vieux billard au milieu. Tout à coup, en face, sonne l’horloge de l’église : c’est une vibration enrouée, qui dure, qui apaise et qui énerve. Un long sentier à travers champs, qui, à la fin se fourre dans un taillis. Il faut grimper, il faut lutter contre de jeunes branches qui fouettent ; c’est un plateau couvert de bois qui courent de tous côtés, avec des pénombres, des lumières tamisées et de gros champignons au pied des arbres. Dans une localité ni citadine ni rustique, une ruelle — à mon gré — pleine de paille et de fumier, tourne et se perd dans la nuit qui tombe. Une grosse pierre bis tanné, brise et disperse une eau d’argent.
Chaux, brique, tuile, ardoise, paille, odeur de fumier, de corne brûlée, coup de marteau de la maréchalerie : je rencontre les premières maisons du village de X… Je dîne devant la porte d’une auberge. Sur la route, des enfants courent, montés sur des échasses, en soulevant la poussière. Un petit chien blanc taché de brun les poursuit en aboyant, puis il revient sur ses pas, lève la patte et pisse contre les caisses de fusains. L’ombre remuée des arbres fait miroiter le soleil sur le sol. J’entends sonner les colliers de trois chevaux attelés à un bazar ambulant. Ce sont des bêtes solides, aux oreilles gantées de coutil. Mais voici le dos de deux jeunes filles, attablées devant moi avec leur père, dont je n’ai rien à dire, et leur mère qui est jeune encore, grasse et lourde. Ce sont des dos pointus, fourrés de robes à carreaux criards, que ceux de mes voisines. Aristote dit, je crois, que les meilleures tragédies roulent sur des sujets empruntés à l’histoire d’un petit nombre de familles, comme par exemple sur Alcméon, Œdipe, Oreste ou Thyeste et Télèphe. Voyez pourtant : notre Henry Becque aurait sans doute formé avec la Parque obscure de cette famille de bourgeois une forte tragédie en prose. Je me souviens d’avoir vu un portrait de Becque jeune. Il est cambré, il a les bras croisés sur sa poitrine ; sous une courte moustache, ses lèvres pincent ; son regard, bien lancé, défie, quoi ? l’objectif. Homme de talent, cher Henry Becque, pauvre lutteur, les photographies et les propres figures de ceux qui, sans lutte comme sans mérite, l’emportent dans ce monde, sont autrement faites ! On a beaucoup écrit sur le talent de Becque. Le travail que M. Paul Souday fit publier là-dessus mêle l’utile au doux. La vie a trahi Henry Becque ; je crains que la mort ne se moque de lui. On se représente bien Homère aveugle et sans toit. Dante pouvait se permettre le bannissement et l’enfer de la rancune. Je goûte assez le naufrage de Camoens, la disgrâce de Racine et les savates du vieux Corneille. Je n’eusse point vu d’inconvénient à la hart de Villon, pas plus que je n’en vois à la guillotine d’André Chénier. Le Tasse même supporte sa démence et sa prison. Mais comment voulez-vous que la postérité compense suffisamment les torts des contemporains envers un auteur de drames bourgeois, fut-il celui des Corbeaux ? … J’ai rencontré naguère un romancier, le plus admirable qui soit. Voilà dix ans qu’il vit loin de nos bassesses, dans la retraite de la forêt. J’ai regardé ses yeux et j’y ai démêlé trop d’extase pour le croire sans inquiétude. Hélas ! mon cher monsieur, fallait-il que vous vous retirassiez du monde pour écrire des romans ?… Ô fille de la maison, pâle demoiselle ! voici le prix de mon dîner. Adieu. … Les branchages des tilleuls centenaires forment voûte, et dans l’avenue large et courte, l’ombre y est complète. C’est une bien digne ombre, non pas joueuse comme celle des jeunes taillis. Quant à l’ombre que font les peupliers, je la compare volontiers à une trop belle femme, Didon ou Nausicaa. À droite, à gauche de l’avenue, aux deux bouts, le jour éclate et brûle, probablement. Si la vie était de faire les cent pas à l’ombre et de se moquer de la canicule !… Je m’en vais en sifflant, cette chanson d’autrefois, par exemple :Lorsque je vins mélancolique
Au bruissement du mystère
Vous ne me reviendrez jamais !
Il y a dans ma vie deux matinées, un peu pluvieuses, comme je les aime. L’une, c’était à Aunay, surnommé également la Vallée-aux-Loups : Je me tenais à la fenêtre d’une salle basse devant un vieux mur de clôture, crevassé, couronné de lierre. Quelle adorable moisissure j’aspirai là ! L’autre matinée, c’était à Antony, dans un jardin nouvellement planté : Je me balançais sur une escarpolette. Elle allait de travers. Il y a dans ma vie bien d’autres matinées ; il y a bien d’autres souvenirs plus lointains, plus beaux et plus tristes :
… Un témoin des derniers jours de Becque m’en a conté la tragique histoire, dans la pénombre d’une très antique allée de marronniers, près d’un étang morne et peut-être pestilentiel.
« droite et menue comme un cierge », la tour de Crémone qui
« s’élève à perle de vue »et sa voisine appelée Garisenda, laquelle
« s’avise de se donner des petits airs penchés »; j’eusse pu m’enquérir de certaine image de la Vierge, que l’on dit peinte de la propre main de saint Luc. Notre Bourguignon se moque du R. P. Labat, à qui quarante pages suffisent à peine pour s’émerveiller sur ce tableau ; quant à lui, il le juge détestable et plein de laideur. Que vous dirai-je ? Le fait est que je négligeai et l’architecture des tours et l’art de saint Luc. J’avais seize ans, j’étais fort, pressé de vivre. Après avoir soupé à la hâte dans un hôtel où j’avais fait porter mon bagage, je sortis. Nous étions en été, l’air retenait son haleine. Autour des places, le long des rues, les lumières montaient, immobiles ; il n’y avait pas une ride sur les larges rideaux suspendus à l’huis des barbiers. Un charme amollissait la vie. J’entendais des rires, des voix gaies qui fredonnaient. Sous les arcades bordant le rez-de-chaussée des maisons, des femmes s’appuyaient au bras de leur cavalier. J’allais et je vins à passer devant un théâtre. J’y entrai. On était au beau milieu d’une comédie : du Goldoni peut-être ou quelque traduction de Scribe. À la sortie je m’attardai dans la rue surannée, toute vacillante de clair-obscur. C’est là que se place une aventure parfaitement banale, mais qui, à cause des circonstances comme de mon âge, m’a laissé un souvenir et plaisant et tendre. Je me trouvai tout à coup au milieu d’un cercle formé par un grand nombre de jeunes filles. J’imagine qu’elles avaient pour la plupart un teint mat et une chevelure noire et drue, que leurs yeux brillaient, que leurs bouches s’étiraient pour sourire. Mais je suis certain qu’elles me tendirent de pauvres bras avec des fleurs de jacinthe au bout. Ai-je douté un moment que ce ne fût pour le gain ? Il n’est pas croyable, malgré ma simplicité et la retraite où j’avais vécu. Enfin, je leur partageai quelque monnaie. Elles coururent à d’autres pratiques, me laissant avec une charge de jacinthes dont l’odeur pénétrante ne troublait pas mes sens seulement, mais jusqu’à mon cœur. Je veux penser toujours à ces petites marchandes de bouquets que je vis une nuit de mon adolescence, dans cette ville où l’antiquité et le mystère de l’inconnu séduisirent mon âme. Elles me semblaient jolies et naïves, et, elles étaient peut-être laides ou pleines de grossièreté et de vice.
interceptons les courants d’air, me transportait d’aise ; et il y a dans sa mystérieuse Armance un duel au pistolet qui me fit rêver vers 1877. La Chartreuse de Parme grisait mon cœur, et Le Rouge et le Noir (l’élégant Jean de Mitty ne nous avait point encore rendu Lucien Leuven), remplissait mon imagination. Stendhal n’est pas un romancier, et Balzac, malgré son génie, a fait les beaux jours des cabinets de lecture. Il faut savoir se figurer Henry Beyle, traversant la rue Godot-de-Mauroi, ou mangeant des glaces dans une loge de théâtre à Milan. Les Mémoires d’un touriste sont très amusants. Ils sont puérils, distingués et pleins de manies. Les passages qui se rapportent à la Provence et au littoral méditerranéen m’arrêtent surtout en ce moment. Je me divertis fort à la description de la foire de Beaucaire, où les parfumeurs de Grasse offrent leur pommade et leurs savonnettes, et ceux de Montpellier leurs parfums et leurs liqueurs. Stendhal y acheta d’excellente eau de Portugal. Nous apprenons qu’il y avait des musiciens gesticulant et braillant devant une contrebasse, des joueurs de galoubet et des Catalans qui dansaient au bruit des castagnettes. Mais le plus surprenant, c’est que l’auteur affirme qu’en ce temps-là (1837) ! les commis-voyageurs trouvaient les pièces de M. Scribe d’un naturel trop sévère et aussi ennuyeuses que le Misanthrope. En face du pont du Gard, Stendhal s’écrie :
« L’idée éminemment moderne de l’arrangement pour faire de l’effet, est rejetée bien loin de l’âme du spectateur, et si l’on songe à cette manie, c’est pour la mépriser. »Stendhal traverse la ville d’Aix et remarque à la porte de plusieurs maisons,
deux immenses éteignoirs.
« Avant la Révolution, écrit-il, la seule noblesse d’épée avait, à Aix, le droit de faire précéder sa chaise à porteur ou son carrosse de deux laquais portant des torches ; de là les éteignoirs. »La noblesse de robe a dû prendre sa revanche depuis. Il y a dans ces Mémoires d’un touriste de jolis tableaux, faits avec des phrases bien arrangées, quoique Stendhal aime à confondre Chateaubriand et Salvandy. Les remarques sur les monuments d’Avignon, d’Orange et de Nîmes y sont fort judicieuses ; et tout le morceau sur Marseille et les Marseillais, plein d’entrain. Mais comme je suis ravi de suivre Stendhal dans ce café de Gênes
« horriblement obscur, composé de deux petites pièces sales et d’une cour pavée en marbre », où il a bu de si mauvais lait, et puis une excellente aqua rossa
« avec cinq ou six cerises au fond du verre ». Goethe n’est pas Shakespeare, il n’est même pas lord Byron, fou raisonnable et grand poète ; il n’est pas non plus Milton, ni Dante, ni Jean Racine. Il est le plus grand artiste allemand : c’est tout ce qu’il pouvait faire. Mais il a fait aussi l’impossible puisqu’il a été le seul critique possible en matière littéraire. Et comment ? Sans façons, dans ces causeries avec ce naïf Eckermann qui fut conseiller aulique. Ainsi, en quelques paroles, presque sans paroles, il dit tout. Il est vrai que, pour l’entendre, il est nécessaire d’avoir l’oreille fine ; mieux encore : le pouvoir de répercuter. À l’âge de quinze ans, je dévorais les ouvrages de Goethe. Je les lisais en me balançant sur un rocking-chair. … Je viens de feuilleter les Annales qui récapitulent et complètent l’autobiographie. Il y est question de Mme de Staël qui visitait alors l’Allemagne. Schiller la rencontra le premier, et il écrivit à son ami :
« … C’est la représentation aussi parfaite qu’intéressante de la culture de l’esprit français. Sur tout ce qui concerne ce que nous appelons philosophie, on est en opposition avec elle et on le reste, en dépit des plus longs entretiens ; son naturel et ses sentiments valent mieux que sa métaphysique, et son esprit s’élève souvent jusqu’à la puissance du génie… »Et plus loin :
« … Il n’y a de fatigant en elle, que l’agilité peu commune de sa langue, car elle met ses auditeurs dans la nécessité de se métamorphoser au point de n’être plus que l’organe de l’ouïe… »Goethe voit à son tour la célèbre femme de lettres, et il la juge avec finesse et courtoisie, mais aussi avec malice.
« … Il lui est impossible, dit-il, de comprendre la situation limitée d’un homme qui s’est imposé un devoir ; aussi veut-elle que dans la vie on agisse toujours et immédiatement, de même que, selon elle, il faut toujours parler et discuter dans la société… »Au fond, il y a désaccord entre l’auteur de Corinne et ces deux hommes, grands esprits, mais Allemands. Songez pourtant que la fille de Necker avait dans son talent, qui fut réel, quelque chose de genevois. … Herder était, peut-être, un méchant homme, un bilieux jaloux. Mais il avait raison de se moquer des prétentions minéralogiques et géologiques de son jeune rival, et de lui dire : Pourquoi user votre intelligence contre de misérable pierraille ? Achevez plutôt tel de vos poèmes qui en vaut la peine, et que vous laissez à l’état de projet. Dans une lettre à Schiller, Goethe écrit :
« Il y a aujourd’hui trois télescopes dans ma maison… »Ces trois télescopes sont très importants ; à travers ces trois télescopes Goethe devient, hélas ! transparent.
« montagnes d’oignons blancs, ni plus ni moins hautes que les Pyrénées », qu’il avait vues à Bologne, et d’ajouter :
« Ce qu’il y a de certain, c’est que les oignons de Bologne sont au moins les frères cadets des oignons d’Égypte. »Vous pourrez admirer au marché de Nice des oignons en aussi grande quantité, mais d’un rose tendre. Ils sont d’un bien joli effet sous le soleil, entassés sur des charrettes, pêle-mêle avec quelques aulx. Il y a au marché de Nice les plus fraîches fleurs : la sombre violette, l’œillet vif qui sied au corsage des brunes, les pâles violiers, la marguerite, la rose et l’anémone qui tremble au vent. Mais laissons les fleurs et venez regarder plutôt ces pommes et ces poires, ces petites tomates qui sont des joyaux, ces fines et pâles carottes ; ces oranges, ces mandarines, ces beaux citrons garnis de leurs feuilles vernissées ; même ces poireaux et ces artichauts minuscules, et jusqu’à ces monceaux de pruneaux et de figues, de noix et d’amandes. Vous n’êtes point charmés par ce tas d’olives noires avec ces trois œufs blancs dessus ! Qu’allez-vous faire dans les musées ? Les marchandes se tiennent sous de larges parasols de toile. Il y en a qui sont vieilles, avec des figures sèches et tannées ; il y en a qui sont jeunes avec un beau casque de cheveux. Comme j’arrivais à l’extrémité du marché, rue des Ponchettes, j’eus, à travers une voûte, l’apparition d’un palmier qui se découpait sur la nappe vaporeuse de la mer. … Pendant mon séjour à Menton, j’allais quelquefois à Monte-Carlo ou à Monaco. Ces fiers rochers, nids de pirates, qui furent ensanglantés jadis par la guerre, la sédition et le parricide, n’ont rien perdu de leur caractère, malgré leur plate fortune actuelle. Quant aux joueurs de roulette et de trente et quarante, je n’ai plus assez la curiosité de la grimace humaine pour y prendre garde. … Lorsque le chemin de fer a traversé le pont Saint-Louis, hardiment jeté sur le torrent, on est tout de suite en Italie, et on ne tarde pas à remarquer que tout y est conduit avec peu d’attention, mais aussi avec beaucoup de naturel. À Vintimille j’ai fait prix avec un cocher qui avait un beau landau, attelé de deux chevaux vigoureux, et nous partîmes le long de la mer vers Bordighera et San Remo. Peu après, le cocher s’arrêta devant un bureau de tabac, et j’achetai, par curiosité, des cigares italiens, noirs comme du sarment sec, acres et difficiles à fumer. Puis nous continuâmes notre route. Le temps était beau, doucement ensoleillé, et j’ai goûté un plaisir presque maladif à promener mes yeux de la mer aux montagnes. La vallée de la Roya a grand air, entre de hautes montagnes, ocreuses et parsemées de touffes de verdure pâle. Ce pays n’a point l’heureux sourire des environs de Nice et de Menton. Son aspect est comme humble et résigné. Au sortir de Vintimille, la route a un air pauvre. Les maisons qui la bordent sont des bicoques sans grande apparence, avec des enclos où je n’ai point vu la sève luxuriante des jardins du littoral français. Il y a beaucoup de mendiants, accoutrés comme des brigands, avec des barbes d’apôtres ou bien avec des faces drolatiques, toutes rasées. Ils demandent l’aumône piteusement, mais sans tristesse. Tout le long de la route, des gamins courent derrière les voitures et jettent des branches de mimosas ou de petits bouquets de violettes et d’œillets, dans l’espérance île quelques sous. Comme il fait beau et que cette façon de demander est gentille, on se dérange pour eux plus souvent que pour les autres mendiants. Bordighera est la cité des palmiers, comme Hyères, mais avec moins de solennité. Les hauts palmiers d’Hyères, fort beaux, ma foi, laissent après tout une impression pénible et presque de ridicule ; on les prendrait pour des phénomènes exhibés par quelque Barnum. Tandis que dans ce coin de Bordighera, les palmiers font moins l’important ; ils sont aussi disposés avec plus de goût, sur des terrasses d’où ils laissent déborder leurs palmes. … J’ai vu au coin d’une rue, sur un mur l’image d’une madone, hâve comme une peinture de Cimabue… Bientôt nous entrâmes dans San Remo, et après quelques détours la voiture s’engagea dans la principale rue. Cette rue a un peu du coloris de la rue d’Antibes à Cannes, avec, en plus, les tons chauds de quelques frocs de capucins. Elle est bien tenue ; on y voit des maisons qui paraissent confortables, et de jolis magasins. Pendant que la voiture roulait doucement, je regardais les enseignes avec curiosité et plaisir. Cependant, il y avait écrit : boulangerie, boucherie, pâtisserie, modes, chaussures, etc., mais en langue étrangère. Comme j’avais dit au cocher de s’arrêter à quelque estaminet ayant de la couleur locale, il s’arrêta devant un Grand Café, d’un aspect affreux ; et il m’a fallu le brusquer pour lui faire comprendre. Enfin, il me mena dans une espèce de taverne où une jeune femme, avec de beaux cheveux noirs qui lui descendaient plus bas que la taille, me servit du vin blanc, brillant comme de l’or mais détestable au goût. Je me souviens qu’il y a dix-neuf ans, une jeune fille dont le visage était du plus parfait ovale, la bouche de carmin, et les yeux plus doux que les fleurs et les étoiles, m’avait donné rendez-vous à San Remo. Je n’y allai point, je demeurai à Florence avec plaisir. En traversant San Remo, après tant d’années, j’ai voulu me remémorer cette jeune beauté ; mais il m’était impossible de me la figurer, avec quelque intérêt, ou morte dans le tombeau, ou avec des fils blancs dans ses beaux cheveux et mère d’une nombreuse famille. … J’aime un large lit de torrent, pierreux, où l’eau coule par filets, avec un murmure qui se prolonge tout bas. Tel est le lit du Careï, au sortir de Menton, sur la belle route de Sospel. Des femmes y lavent, agenouillées, avec un va-et-vient de leurs bras. De petites filles, en bas noirs, des rubans dans leurs cheveux, disposent sur des cordes le linge pour le sécher. Tous ces êtres se moquent apparemment du beau site qui les environne et qu’ils composent cependant, de la même façon que l’arbre, la pierre et l’eau. La route est bordée de peupliers aux faites coupés, aux troncs pelés, aux branches qui se courbent en arceaux, parées seulement, en cette saison, de leurs graines en forme de petits pompons. La perspective en est claire et gaie, malgré les tons gris et jaunâtres. Sur les deux rives du torrent les coteaux sont couverts d’oliviers, de citronniers et d’orangers que la nature et l’art ont mêlés fort agréablement. Et cette frondaison, amalgame de gris azuré, de vert luisant, de jaune doré, est tachetée çà et là de points blancs par quelque habitation ou un simple mur de clôture. De distance en distance, on rencontre un groupe de funèbres cyprès balançant leurs cimes avec ce mouvement grave qui, selon la disposition de l’âme, pourrait être considéré comme un regret à la vie, ou comme un signe d’intelligence que le néant nous adresse afin de nous rassurer. … Oublierai-je jamais ce grand olivier que j’ai vu au bord du chemin, étouffant sous un lierre sombre et serré qui l’enveloppait tout entier ! Quelques tiges pâles et frêles s’en échappaient comme un cri de détresse… Là, où la route s’élève et commence à s’enrouler, le Careï se met à courir avec force dans son lit, plus étroit, de roc bis et verdâtre. Tout autour, les pentes des monts deviennent presque arides. De rares pins y poussent, rabougris, ou même tout à fait contre terre, en guise de buissons. Dans le fond, sur les hauteurs, on distingue de la neige. On peut s’arrêter sur la route de Sospel, au bord du Careï, et ouvrir les yeux pour regarder longtemps et les fermer pour méditer dans son âme. Un philosophe a dit :
« La Nature n’est belle que pour une intelligence qui la contemple. »Mais que serait-ce, à son tour, une intelligence sans emploi ?
« Il y a plus de choses dans le ciel et sur la terre, Horatio, que dans toute votre philologie ! »
*
— J’ai assisté, fait Tiberge, à la séance nocturne de la Chambre.
— Et vous avez vu Rallis et Delyannis ?
— J’ai vu le dos de Rallis et la boutonnière éternellement fleurie de Delyannis : un excellent dos, une excellente boutonnière !
— Il y a des gens qui traitent ce dos de démagogue et cette boutonnière de vieille folle.
— Oh ! les méchantes langues ! Rallis s’est montré bien convenable et Delyannis également. Ils sont patriotes jusqu’au fond de l’âme. Je ne ris point. Mais ce sont des hommes politiques. Ah, ce vieux sanglier de Delyannis ! il fallait le voir avec sa solide mâchoire prête à découdre.
— Il est plus que septuagénaire.
— Oui, mais la constance dans la passion conserve. Gardons nos habitudes morales ou physiques, tout est là. Tenez, l’autre soir en regardant ce politicien
de quatorze lustres, je me rappelai les vieux maîtres d’armes que j’eus l’occasion de rencontrer à Paris. Ils arrivent tout cassés, traînant la jambe, puis une fois sur la planche… changement à vue.
*
— C’est l’Ethniki Hétairia, dis-je qui a précipité les événements.
Et Tiberge :
— En faisant passer la frontière à ses bandes armées ? Je n’en suis pas si certain. C’est le prétexte, mais les Turcs en auraient eu un autre pour déclarer la guerre.
— Arrive la défaite, dis-je, et l’on criera contre l’Ethniki.
— Oh ! fait Tiberge, il faut toujours accuser quelqu’un. Nous venons d’accuser le gouvernement, on accusera la cour. Qu’en sait-on ? Et cependant il n’y a pas de fumée sans feu…
— Bien des histoires circulent sur la gestion de l’Ethniki Hétairia.
— Peuh !… Les affiliés de l’Ethniki sont peut-être des vaniteux incapables ; c’est plus grave… J’en ai connu un. Il paraît qu’il est aussi cocu que grand patriote, mais cela ne gâte rien. Au surplus, je l’ai trouvé honnête homme et fort obligeant. Il voulut
bien me mettre en rapport avec quelques-uns des plus marquants parmi les Armatoles, et j’entendis des propos frappants et instructifs. Savez-vous que ces gaillards font vraiment bien avec leur blanche fustanelle et leur sombre bonnet de soie brodée ? Et s’il en est qui chapardent à l’occasion, la grande affaire, pourvu qu’ils se battent vaillamment et mettent dans la cible !
*
— Je viens d’admirer, fit Tiberge, trois moines guerriers, hauts gaillards à belle chevelure flottante. Mais tous les autres volontaires, qu’ils soient Grecs ou étrangers, sont curieux à observer. Ils ont l’aspect pittoresque, ils touchent par leur enthousiasme sincère. Et quelle charmante bonne volonté pendant les manœuvres ! Cela se passe au pied du Lycabette, dans un site sublime comme tous ceux d’ici. L’écho répercute les fanfares martiales ; les plus belles Athéniennes et les mieux nées, une larme retenue sous leurs longs cils, sourient aux braves volontaires : les Grecs sont couleur de sombre azur, la Légion philhellène toute verte, et les Garibaldiens semblables au feu. Lorsqu’ils quittent Athènes pour aller au combat, le peuple applaudit sur leur
passage avec mesure et décence ; du haut des maisons, les plus fraîches fleurs s’effeuillent sur eux.
*
— Certes, certes, fait Tiberge, le gouvernement comptait sur le blocus ; un instant, on a cru que ça y était. Je fus témoin de toute l’aventure : une nuit, vers onze heures, nous nous trouvions au bureau de rédaction de*. Toujours les mêmes masques : des journalistes, des députés, beaucoup d’anciens députés ; ils pullulent. Soudain, un reporter entre, désolé, mais heureux quand même d’apporter du nouveau. « Messieurs, fait-il, je vous annonce le blocus ! » On l’interroge : on avait vu des feux, cinq ou six, sur la mer de Phalère. C’étaient sans doute les cuirassés du concert, c’était le blocus. La porte s’ouvre encore, entre un autre personnage ; il confirme la nouvelle, mais les feux sont dix ou quinze cette fois. Nous n’avons point fini : un troisième messager fait monter le nombre des feux aperçus sur la mer de Phalère à vingt-cinq. Vous rappelez-vous les hommes en bougran de Falstaff dans Henri IV ? C’était bien cela. Nous sortons, nous longeons la grille du jardin royal. La nuit ôtait claire et fraîche. Nous arrivons en vue de la mer de Phalère. Tous les noctambules d’Athènes nous y avaient
précédés. Un astyphylax, vulgairement sergent de ville, raconte ses impressions : il avait vu des feux… Nous regardons avec des jumelles ; on en apercevait ; ils vacillaient dans la brume légère de la nuit. Ce fut une grande angoisse, mais à la fin tout s’est expliqué : ce n’étaient que des feux de pêcheurs… Eh bien, voilà une scène plus touchante que ridicule.
— Je suis de votre avis, dis-je, mais je n’oserais jamais la raconter.
— Et la raison ?
— Il se trouvera des gens pour dire que je me moque des Grecs.
— Comment ? fait Tiberge. Vous voulez ménager l’opinion des sots ? Ce n’est point votre naturel, vous n’en tirerez aucun profit.
« Chacun honore le riche, chacun méprise le pauvre. Tous les hommes pensent de même. »
Dans les dissertations politiques de Kyr Spiros, c’est toujours le même refrain : Après la mort d’Épaminondas… Ce n’est point du Thébain qu’il parle, mais d’un homme d’Etat mort il y a quelque vingt ans. Il s’appelait Épaminondas Deligeorge ; il avait une sublime éloquence, une solide vertu, il était intelligent et ferme. La Grèce le pleure encore.
*
Un terrain vague, une table grossière où je m’assieds pour boire.
La nuit est avancée.
De l’autre côté de la route l’auberge éclaire. Un campagnard y racle de la lyre et chante :
Ce qui veut dire :
« Dans les feuilles du cœur. »L’ombre est épaisse autour de moi ; mes pensées m’accablent. Un bélier privé vient me caresser de ses cornes torses.
*
J’ai vu les plus belles mains se piquer à coudre pour les soldats.
*
Voici le sautillant Г avec sa barbe rare sur les joues, fournie au menton et bien taillée en pointe. Il porte sa canne sous le bras, et son chapeau n’a point perdu cet air énigmatique qui émerveille.
La foule s’agite. Quelques-uns murmurent : C’est Г. Les autres le regardent s’approcher, muets, le regard avide.
Mais Г passe sans y prendre garde ; il rejoint trois ou quatre personnages d’importance. Il salue, il est sobre en paroles, il tâte. Il serre les deux poings l’un contre l’autre ; il les écarte brusquement, et
d’un coup sonore, il frappe le pavé de sa canne.
Personne n’ignore de quel tonneau sont les nouvelles qu’apporte Г. Mais il faut causer, disserter, présumer, donner son avis sur tout, sur rien. Et comme Г persiste à ruser, silencieux, secret, enfin on le presse : « D’où venez-vous ainsi ?… Quoi donc ?… N’avez-vous rien entendu !… » Notre Г lance un petit : hum ! hum ! Après quoi il fouille lentement dans ses poches, en tire un étui, prend une cigarette et l’allume.
— C’est plus important, qu’on ne pense, fait-il.
— Vous voulez parler…
— Précisément, interrompt-il avec un sourire.
Un journaliste dit :
— Nous venons de recevoir un télégramme.
Notre Г avance l’index, remue la tête, ferme les yeux et sur un ton qui a deviné déjà, prononce :
— Au sujet…
Le journaliste laisse tomber d’une voix découragée ;
— Au sujet des bandes de l’Ethniki Hétairia.
Euh ! Euh ! cet air, cette voix ! Les nouvelles sont donc mauvaises ? Hier encore, Г prédisait de grandes victoires de ces bandes. Maintenant, la tête haute, les yeux inspirés :
— Elles ont été forcées d’abandonner l’entreprise, de rentrer, affirme-t-il.
— Hélas ! oui, fait le journaliste.
Alors Г lâche la bride à sa loquacité : il a tout prévu, n’est-ce pas ? On se souvient de ses paroles… Il s’assied devant une table, étale une carte stratégique et, le crayon à la main, il démontre, démontre, démontre…
*
Connaissez-vous Φ ?
C’est un petit corps sec, simiesque. Quand il se promène dans un jardin, on craint qu’il ne grimpe sur les arbres.
C’est un visage hâve, amaigri, secoué de tics. Avec beaucoup de qualités Φ est l’homme le plus fâcheux du monde.
Il accourt son chapeau à la main, il est essoufflé, en nage.
— Ah, mes amis, mes amis !
Et sans vous donner le temps de l’interroger :
— Ah, mes amis, quelle bataille !… mais quelle victoire !
— Smolenski, sans doute…
— Smolenski ? Nous fûmes ensemble aux Evelpides, mais j’ai dû abandonner, briser mon avenir… Des malheurs de famille, vous savez… une vieille mère à nourrir… un jeune frère à élever.
Il sourit mélancoliquement, après quoi :
— Smolenski est un héros, un héros, vous dis-je… Mais vous n’y êtes point, il ne s’agit pas de cela.
— De quoi donc ?
— Apprenez, messieurs, que je viens de passer quatre heures… quatre heures devant des fourneaux !… un feu d’enfer, une chaleur du diable !
— Devant des fourneaux ?
— Oui, des fourneaux de cuisine.
— Comment, vous cuisinez ?
— Je m’en pique !… Mais je suis spécialiste. Le kokoretsi (c’est un mets à la palikare, assez succulent), voilà mon triomphe !
— Eh ! bien, mon cher Φ, dit quelqu’un, moitié sérieux, moitié plaisant, nous tremblons d’apprendre un désastre en Thessalie et vous nous parlez de kokoretsi ?
— Comment ? fait l’autre, le kokoretsi ? c’est ce qui donne du cœur aux Evzones… du cœur et du jarret…
*
Certes, les babillards et les diseurs de rien et ceux qui excellent à conter de fausses nouvelles (ô Théophraste !) ne manquent point rue d’Éole ni près
du temple de Zeus, ni autour du monument choragique de Lysicrate. Mais c’est sur la place de la Constitution que ces orateurs triomphent. À vrai dire ils triomphent à Paris comme à Berlin et… à Néphélococcygie.
Je le sais bien, et cependant certain soir que l’on babillait, babillait devant moi, j’en fus outré. Mais Tiberge me prit le bras à propos et nous allâmes respirer le parfum des orangers en fleurs dans le petit square qui borde la place.
— C’est faute de pénétration, dit tout à coup Tiberge, que nous concilions si peu de choses.
— Que voulez-vous dire ? fis-je.
— Ce n’est pas moi qui parle, c’est un faiseur de Maximes.
Il secoua la tête.
— Ah ! reprit-il, vous vous constituez juge du scandale.
*
Les soldats grecs arrosent de leurs sangles vallons thessaliens.
À Athènes les cloches sonnent pour les prières. Elles sonnent à petits coups, à longs éclats, en bourdonnant.
Les soldats grecs luttent depuis deux jours, ayant faim, ayant soif. Ils cèdent au nombre.
Cloches, taisez-vous ! vous voyez bien que le Dieu des chrétiens se bouche les oreilles.
*
Les Cynocéphales sont abandonnés, l’armée du diadoque se replie sur l’Othrys.
J’adore la Grèce. Je l’exècre.
— Souvenez-vous, me dit Tiberge, des paroles du philosophe : « Je fais bien de ne pas rendre l’accès de mon cœur facile ; quand on y est une fois entré, on n’en sort pas sans le déchirer ; c’est une plaie qui ne cautérise jamais bien. » Vous voilà, et vous passerez pour insensible.
— Ô triste cœur, me dit Tiberge, cœur excessif ! Par bonheur l’inconstance y vint mettre de l’ordre.
*
Une petite pluie fine vient de tomber. Puis un instant le soleil apparut splendide. Maintenant il est voilé.
Je suis seul sur l’Acropole parmi les marbres brisés qui jonchent le sol devant le Parthénon.
De belles ombres noires traînent sur l’Hymette. Là-bas souffre la cité de Pallas.
« Ô Athènes, dis-je avec le poète, c’est donc toi, reine solitaire, reine détrônée ! »
« Quand on a commis une lâcheté, il n’est pas possible de séduire tout un peuple et on se trouve humilié par ceux qui font de justes reproches comme par ceux qui prennent seulement plaisir à les entendre. »Mais tout à coup, je me rappelai également ce que dit Stendhal dans sa Vie de Napoléon :
« Je sais que lorsque l’on n’a pas une connaissance personnelle de tout ce qui se passait dans une armée, il est téméraire de blâmer un général de ne pas avoir osé entreprendre telle marche ou telle manœuvre qui, de loin, semble facile. »… Les jeunes filles se répandent à travers le jardin ; en cueillant des bouquets, elles folâtrent. Pourtant à les bien observer, leur âme porte si lourdement la gravité des circonstances qu’à chaque minute un air de veuvage vient glacer sur leurs figures de gamines l’essai de la plus modeste gaîté… Au loin, mais si proche de notre vue à cause de l’air subtil, se dresse l’Acropole d’Athènes. Il m’a semblé qu’elle souriait d’être outragée depuis tant de siècles… La nuit vint. On fit briller les lumières dans la salle à manger, et la faim humilia nos douleurs morales. Nous dînâmes d’assez bon appétit. Après le café, les controverses reprirent ; puis, l’heure de se retirer ayant sonné, je demandai la permission de passer la nuit dans le jardin. Je m’étendis sur un banc de pierre, Je regard perdu dans les sublimes profondeurs du ciel attique, et comme l’endroit où je me trouvais n’était point si éloigné de Colone, les rossignols de Sophocle accompagnèrent de leurs chants mes réflexions pendant cette veillée d’amères délices.
Nous fûmes à Phalère. Non au nouveau Phalère, ce n’est qu’une charmante station de bains, mais au vieux, et bien loin, là-bas sur les rochers où la mer me parle et m’entend. Des fleurs frissonnent sous la bise ; nous en cueillons. Mais lorsque cette amarante azurée qui pousse dans le sable montra sa tête délicate, nous rejetâmes toutes les autres fleurs. Tiberge se mit à réciter :
— Ah ! dis-je, vous mêlez Dante et Hugo et La Fontaine. — Oui, me répondit Tiberge, ce sont trois poètes que j’ai découverts. Personne n’ignore que j’en fais profession. Avec de larges cailloux bien polis et doucement colorés, il exécute des ricochets à travers les crêtes des vagues ; puis je l’aperçois sur l’extrême pointe du promontoire. — Ô fantôme, lui dis-je, je t’ai créé afin que tu parles avec une des mille voix de mon âme ; et j’ai voulu te nommer Tiberge, en souvenir des larmes que j’ai versées (quelques bouteilles de Saumur mousseux y aidèrent sans doute) une nuit sur la page où l’on lit comment le sensible Chevalier retrouva son ami à la Nouvelle-Orléans. Ô fantôme, je n’ai plus besoin de toi, adieu !
J’ai imité ces vers du grec de Kostis Palamas. Aux environs de Chalcis en Eubée, il y a de beaux platanes sylvestres ; il y en a de nobles à Paris, dans le sublime jardin du Luxembourg. Avec quelle grâce touchante le triste cyprès balance sa cime sur les tombes ! Le peuplier d’Amérique est de rapport ; il ne manque point de beauté. Cependant, gardons notre cœur à l’antique peuplier d’Europe : c’est lui qui est véritablement « robuste et svelte » à la fois. Son feuillage agité nous parle doucement ; notre imagination l’associe sans cesse à quelque blanche fontaine, à quelque onde transparente :
populus in fluviis. Le peuplier n’est pas le plus beau des arbres ; c’est le pâle Olivier. En Provence, dans le pays catalan, ou le long des côtes de la Pouille, partout où mes yeux le rencontrèrent, l’olivier a fait battre mon cœur. La beauté de l’olivier se sert à peine de notre vue pour ébranler notre âme. C’est en Attique qu’il faut chercher l’olivier de génie. Dans ses Métamorphoses, Ovide raconte l’aventure d’un berger d’Apulie. Il faisait paître son troupeau dans un pays arrosé par des lacs. Des forêts épaisses y répandaient un ombrage agréable sur des antres secrets devant lesquelles les Nymphes aimaient à faire leurs danses et leurs jeux. Le berger qui les avait surprises en cet exercice se moqua de leurs pas et voulut les imiter par des sauts rustiques. Bientôt il passa de l’indécence à l’injure. Alors les Nymphes couvrirent sa langue et tout son corps d’une écorce d’olivier. Ce fut son châtiment, selon Ovide. Je conçois d’une autre manière le sens de cette Métamorphose. Je me figure ce berger d’Apulie comme un de ses nigauds qui ne jurent que par la nouveauté. En voyant courir sur la prairie la danse harmonieuse, il se disait sans doute : Pourquoi ces simagrées d’un autre temps ? Qu’ai-je à faire de ces vieilleries ? Ne suis-je point un berger moderne ? Sa sottise toucha de pitié les Nymphes qui le changèrent en olivier pour que son âme grossière, enclose dans cet arbre sans pair, comprît enfin la Beauté. J’y pense ! le berger d’Ovide fut changé en olivier sauvage. La fable veut peut-être dire ceci : Notre berger était un de ces esprits ridicules qui confondent le naturel avec l’inculte ; la danse des Nymphes le choquait par son art parfait ; il la jugeait trop réfléchie. C’est pourquoi les Nymphes le changèrent en olivier sauvage dont le fruit par son âpreté et son aigreur rebute le goût.
Et c’était devant la mer Tyrrhénienne. J’eusse aimé la mer partout : là où le Septentrion la glace, là où les Tropiques la font bouillonner. Les voiles colorées des tartanes s’inclinent doucement sur la pâle étendue de cette mer Adriatique où l’on pèche, dit-on, les turbots les plus admirés. La mer qui entoure la verte Corcyre est charmante ; elle est molle et tendre comme cette Parthénope qui berça les rêves de Virgile. Elle n’est pas tout à fait grecque. Les deux mers de Corinthe le sont. — Mais l’Attique est encore loin. À Éleusis, à Salamine, près de Mégare aux blanches maisons, c’est le ciel attique, presque le ciel d’Athènes, qui donne sa couleur aux Ilots de la mer. — Mais je cherche la mer de Phalère. Tout un côté de la mer de Phalère est déshonoré par la Mode. Pourquoi m’en soucier ? Mon cœur emportera dans la tombe intacte la noble image que je m’en suis formée. — J’eusse aimé la mer partout ; mais c’est là que je l’aime.
Ainsi je chantais à Paris, me souvenant de la mer natale, par une belle nuit d’avril. Comme on le voit au second vers, il y avait quinze ans que j’étais, éloigné d’elle. Je voudrais chanter un jour comment j’ai revu la Méditerranée en 1894. Ce ne fut point sur les côtes de la Grèce, mais dans les Pyrénées-Orientales, là-bas, près de la frontière d’Espagne. Je voyageais à travers le Rouergue et le Quercy avec l’ami qui est la moitié de mon âme. Nous avions visité des bourgs enserrés au fond de détroits montagneux, des hameaux suspendus sur des précipices. Penne et Bruniquel nous étaient apparus debout encore sur leurs rochers. Nous avions vu la lune éclatante se mirer dans l’Aveyron rapide ; la tempête nous avait surpris sur le causse morne où pousse le noir genévrier. Nous avions rêvé sous le vert lumineux des chênes de la Grésigne. Mais je désirais revoir la Méditerranée, et nous partîmes vers les Pyrénées-Orientales. Je me souviens qu’au sortir de Narbonne nous traversâmes des étangs salés : ils frémissaient sous le vent, mais je n’ai pas reconnu l’antique voix de Téthys. Enfin, comme la nuit tombait, nous arrivâmes dans le petit port de ***. Je courus purifier mes mains dans les ondes : ainsi fit Télémaque avant d’adresser sa prière à Minerve, qui lui répondit sous la figure et avec la voix de Mentor. Une barque était là, échouée sur le rivage. Nous nous assîmes sur sa carène humide d’algues. La lune brillait, l’embrun nous mouillait le visage. Tout à coup je sentis des larmes abondantes couler le long de mes joues pour se mêler à mes pieds avec l’écume de la mer.
« … Là, le rossignol mélodieux (qui s’y plaît) chante dans de frais vallons, hantant le lierre vineux et la dure feuillée aux mille fruits, à l’abri du soleil et du vent, que Dionysos le forcené aime à parcourir avec les déesses, ses nourrices. Là, sous la rosée céleste, sans cesse s’ouvrent, couronnes antiques et divines, et le narcisse qui a de belles grappes et le safran qui ressemble à l’or du matin. Les Ilots du Céphise, errants et sans sommeil, sont prompts à féconder cette terre au large sein, que les Muses et Aphrodite ne haïssent point. Sur cette terre croît un arbre qui vient de lui-même… c’est l’olivier au feuillage azuré… »C’est ici que le vieillard aveugle, le roi Œdipe, arrêta ses pas errants. Son âme succombait sous de nombreux malheurs, il avait fait un chemin long pour un homme de son âge. Il s’assit sur une pierre non polie (pareille, sans doute, à celle que j’aperçois tout près sous les arbres, au bord du Céphise) dans un lieu auguste, rude, occupé par les terribles déesses, filles de la Terre et de la Nuit, les déesses Euménides. Des vieillards, habitants de l’Attique, lui parlèrent ainsi :
« Hélas, hélas ! serais-tu né avec des yeux aveugles, ô malheureux surchargé de jours ? Mais autant que je le puis, tu n’aggraveras point ta destinée. Arrête, arrête, sans pénétrer dans ce bois herbeux plein de silence ! Évite l’endroit où l’eau et le miel se mêlent dans une coupe ; va-t’en, étranger infortuné… Quoi ! l’espace retient mes paroles ?… Entends-tu, ô fugitif accablé de peines ? Si tu dois répondre quelque chose, fais-le lorsque tu seras hors de ces lieux où l’on ne marche point ; mais auparavant tais-toi ! »
« Ô ma fille, où la pensée doit-elle se fixer ! »soupirait Œdipe.
« Ô père, appliquons-nous à suivre l’usage et la nécessité », répondait la belle Antigone.
chante d’elle Robert Garnier, le vieux tragique, miracle de mauvais goût et de verve sublime. Muses, filles du ciel ; brunes Charites, Euphrosyne, Thalie, riante Aglaé ; toi, Apollon à la lyre d’or : si je vous ai dès l’enfance fidèlement servis, répandez sur mes yeux une puissance qui me fasse voir (car il n’a pas cessé d’être debout dans ces lieux) le sanctuaire ombragé de lauriers des sœurs Euménides. Ô Muses, ô Charites, ô Apollon, rendez mon ouïe plus subtile que celle de la taupe souterraine, afin que je puisse entendre (car elles sonnent toujours sur ces rives dans l’éther qui frémit) les paroles du Messager :
« … La voix de quelqu’un l’appelle tout à coup, de façon à faire dresser les cheveux tout droits de peur à nous tous qui sommes épouvantés. Car c’est un dieu qui l’appelle souvent et diversement : Ô toi, Œdipe, pourquoi différer ? depuis longtemps déjà tu tardes !… »
« Je suis chérie des Muses harmonieuses, et de Pan au pied cornu, qui tire de si doux sons du chalumau ; je fais les délices d’Apollon le dieu de la cithare, parce que je nourris dans l’eau de mes marécages le roseau qui sert de chevalet à la lyre. »
complainte … Une flamme tremblote — dans les ténèbres là-bas. — Elle meurt pour renaître, — ô feux mélancoliques ! c’est le phare d’Hydra. — Je regarde ce phare — qui guide le nocher — et me souviens, Hydra, — des jours de mon enfance ; — je n’avais pas quinze ans — lorsque je vins passer — sur ta montagne haute — au milieu de parents — les jours chauds de l’été. — Jamais je n’oublierai — cette course nocturne — qu’avec les domestiques — de mon oncle je fis ; nous étions tous montés — sur de tout petits ânes — et nous allions au pas — tout le long du rivage. — Aux rayons de la lune — les flots se doraient — les algues chargeaient — la brise d’amertume… — Nous venons à passer — devant une fontaine — ombragée d’un figuier. — Alors un vieux farceur — dont la famille était — chez mon oncle en service — de père en fils, je crois, — se mit à raconter — pour occuper le temps — ou pour me faire peur — comment la Néréide, — sorte de Mélusine, — arrête les passants — près des blanches fontaines… — Hydra je me souviens, — je me souviens aussi — de choses plus réelles ; — je veux parler des cailles — qu’une vieille servante — rôtissait en plein air — sur un doux feu de branches — et que je dévorais — d’un si bon appétit. autre complainte … Moi qui mangeais des cailles — dessus le mont d’Hydra, — même j’en mange ailleurs, — me voilà tout ému — pour avoir sur le pont — de notre paquebot — trouvé un oiseau mort. — Ô mystères du cœur, — de l’estomac arcanes ! — Mais il ne sert à rien — de ratiociner, — le pauvre oiseau est mort— et bien mort, il me semble ; — il s’était trop fié, — l’imprudent, ci ses ailes. — Au milieu du bocage, — caché dans le feuillage — du frêne ou du bouleau, — il ne chantera plus — tio, tio, totoloto ; — il ne chantera plus tio, tio, tio ni tiotinx. — Je le prends par la patte — et le jette à la mer. — Peut être qu’un requin — ou quelque autre poisson — est friand d’un tel mets. autre complainte … Il est nuit ; nous voguons — dans un grand cercle d’eau. — Du fond de l’eau, la lune — monte dans un halo, — d’abord très rouge et puis — moins rouge, enfin très pâle ; — et nous nous regardons — comme deux vieux amis. — Ô surprise ! ô surprise ! — Que je suis donc distrait, — de n’avoir pas plus tôt, découvert ton secret, — ô lune. Je te vois, — ô lune, en ce moment, — à travers les jumelles — d’un bon brasseur Vaudois — qui gagna beaucoup d’or — à Philippopoli, — et qui, c’est évident, — à cette heure est parmi — les passagers que porte — ce paquebot. Ô lune, — tu ressembles vraiment — de façon authentique — à ces portraits que donnent — chaque an de ta personne — les almanachs comiques. — Mais c’est indifférent, — car comme auparavant — toujours je chanterai — ta gloire, et je louerai — d’un gracieux fredon, — ô Phœbé, ô Cynthie, — le bel Endymion — ton berger de Carie. — Je fais comme jadis — le vieil Aristophane, — qui tenait sur les dieux — un langage profane, — mais qui les révérait — ainsi qu’il le devait. — Il a fait chez Pluton — descendre son patron — Bacchus avec un due… — Je n’ai pas les vertus — de la féconde veine — de l’auteur de Plutus ; — mais je suis après tout — natif aussi d’Athènes.… Il pleut sur la mer. J’aime une lente douce pluie ; elle dorlote mes nerfs. Le grand soleil ne me plaît que là où il est bien chez lui, et quant au vent, s’il n’est pas la rafale, je le hais.
Le Tibre est pareil aux portiques romains. Il est noble sans grâce. J’ai vu le Rhin. Pendant plusieurs mois, j’ai habité une chambre dont la fenêtre s’ouvrait sur le fleuve. Longtemps j’ai aimé les Elfes ; et maintenant cet amour est mort… La contemplation de la Seine et la lecture répétée du vingt-quatrième chant de l’Iliade enseignent le mieux ce que c’est que le sublime : je veux dire la mesure dans la force. Un être supérieur n’est pas constamment lui-même. Il faut qu’il vive plus d’un jour vulgaire. Une grande partie de la Seine est déshonorée par les restaurateurs, les cafetiers, les entrepreneurs de bals publics et toute la foule odieuse. J’en suis heureux : la Seine a ses jours vulgaires. L’ombre de Pallas erre dans sa ville bien-aimée ; Athènes peut se contenter de l’ombre de la déesse. Mais la fille de Zeus habite réellement Paris, car elle sait qu’il nous faut encore ici sa présence constante. Le jour où j’ai aimé la Seine, j’ai compris pourquoi les dieux m’avaient fait naître en Attique. Le jour où j’ai pu admirer de nouveau après vingt ans le lit flexible du Céphise, j’ai pénétré tout mon destin. Le Rhône est plein de fougue. Le Tarn m’est cher à cause d’une amitié. Je connais des endroits où la Garonne roule dans son flot capricieux toute la poésie. La Loire est toujours digne des vers de Ronsard. Je revenais d’un voyage à travers la province française. Par la portière du wagon, derrière un rideau d’arbres, çà la fine pointe du jour, j’aperçus tout à coup la Seine… Je me suis dit que la province doit suivre Paris, mais que Paris ne doit pas brusquer la province. Un bonheur passionné ressemble à de l’angoisse. Ce sont les souvenirs modérés qui sont les plus agréables. La température était douce, cet après-midi déjà lointain. J’avais du contentement sans en connaître la raison. Un cantonnier m’avait permis de cueillir une belle fleur qui s’épanouissait sur sa tige… C’est assez pour que je revienne rêver de préférence dans ce coin solitaire dont j’ai parlé plus haut. Je rêvais et je me souvenais de la Grèce.
: « Les cabales… la littérature en sera toujours troublée, ainsi que tous les autres états de la vie. »M. Palamas a donné un grand nombre d’ouvrages. C’est son petit recueil intitulé : Iambes et Anapestes que je préfère. Celui-là est un chef-d’œuvre à mon avis. Comme le pathétique et le familier s’y combinent sans disparate ! Quel art exact, avisé, charmant ! La chanson du Peuplier que vous avez lue plus haut se trouve dans ces Iambes et Anapestes. J’en tire cinq autres morceaux. Sauf le premier, où j’ai mêlé quelques rimes, tout le reste est traduit, comme vous le verrez, en simple prose :
Et voici celle qu’il attend
Mais l’imprenable Souli
M. Miltiade, ou plus exactement Miltos Malakassis est un jeune homme à la figure avenante, à la belle prestance. Il a l’esprit délicat, il est réservé, il est plein de civilité. Lorsqu’il récite ses vers, sa voix devient émouvante extraordinairement. J’aime la poésie de M. Malakassis ; elle est faite de flamme et de charme. J’ai imité plusieurs de ses chansons. Écoutez :
Et la belle princesse
Je leur appris à dire
Et tandis que la serpente
Un autre poète, M. Stéphanos, est plein de malice :Il l’avait habilléePour être chacun jour
M. Petros Zitouniatis s’abandonne à son tempérament mélancolique. Voici, à peu près, comme il chante Linos, rival et victime d’Apollon :
J’eusse été heureux de parler également de quelques autres jeunes poètes grecs d’un grand mérite. Mais ce sera chose différée, car je n’ai pas sous la main leurs ouvrages. Andréas Kalvos n’est pas un jeune poète, il est même mort en 1867. Il fut longtemps obscur, mais il est, à cette heure, d’actualité, comme on dit, car la jeunesse littéraire d’Athènes vient de rappeler son ombre dédaignée pour la couronner de roses. Kalvos possède une inspiration élevée, une fort belle cadence ; quant à la langue il ne l’a ni si commune : δημoτική, ni tout à fait pure : καθαρεύουσα ; c’est un mélange assez bizarre où les beautés abondent. Vous savez qu’il existe en Grèce une question linguistique fort intéressante. Que vous en dirais-je ? C’est un nœud impossible à démêler ; il faut le trancher avec le glaive du poète et de l’écrivain. Laissons-les faire. Kalvos professa un instant à l’Université ionienne de Corfou. Il y obtint d’éclatants succès, car il était grand humaniste et d’une éloquence enflammée. Pour ce qui est de son humeur, il ne l’avait point facile, à ce qu’on dit. Il eut une querelle avec un de ses collègues nommé Oriole : il s’est cru persécuté, il l’était peut-être. Enfin il quitta l’Université et le pays. Il erra. En Italie, il se lia d’amitié avec le célèbre Foscolo ; à Londres, il épousa une jeune Anglaise qui était institutrice et probablement dévote de sa religion. Je veux que le diable m’emporte si je ne flaire dans la poésie de Kalvos quelque chose de réformé ! Ne prenez pas cela en mauvaise part : je suis grand admirateur de Milton. Mais je bavarde. Qu’est-ce que l’on ne trouve point quand on est prévenu ! À ce propos, je me souviens d’une méprise où je tombai il y a quelques années. Je fréquentais alors une table d’hôte tenue par un Espagnol. C’était un gros homme chauve et à fortes moustaches tombantes ; il vous découpait une volaille sans perdre un pouce de sa gravité castillane. Mais il ne s’agit pas de lui, il y avait là une gamine de treize à quatorze ans qui était vive, vive, toute maigre, toute noire, jaune comme un citron. Je lui trouvai d’emblée un air authentique de manola et de peinture à la Goya. Certain soir, en prenant le café, j’en parlai à un vieil habitué de l’endroit ; cet homme me dit : « Vous êtes fou, elle n’a rien d’espagnol. Il est vrai que sa mère est fille de la patronne ; mais d’un premier lit. La patronne est française et son premier mari l’était également… vous comprenez ! » Nous rîmes de mes imaginations. Enfin laissons cela. Andréas Kalvos naquit à Zante, île fameuse par la beauté de ses sites. Il a chanté sa patrie dans la première ode de son unique ouvrage : La Lyre. J’ai imité en petits vers quelques strophes de cette ode. Voici :C’est bien cette témérité
Ne surmontent pas la valeurIls ressuscitent radieux
J’avertis le lecteur que Kalvos n’a pas les pauvres élégances de mon imitation. Il est rude et nu à merveille.
Et maintenant à l’heure